9o ano - Ensino Fundamental - 1 Bimestre - Arte - Professor

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Governador do Estado de Minas Gerais 
Romeu Zema Neto 
 
Vice-Governador do Estado de Minas Gerais 
Mateus Simões de Almeida 
 
Secretário de Estado de Educação 
Igor de Alvarenga Oliveira Icassatti Rojas 
 
 
Secretária Adjunta 
Fernanda de Siqueira Neves 
 
 
Subsecretaria de Desenvolvimento da Educação Básica 
Kellen Silva Senra 
 
 
Superintendente da Escola de Formação e Desenvolvimento Profissional 
e de Educadores 
Graziela Santos Trindade 
 
 
Diretor da Coordenadoria de Ensino da EFE 
Tiago Vieira Lima 
 
 
Produção de Conteúdo 
Professores Formadores da Escola de Formação e Desenvolvimento Profissional e de Educadores 
 
 
Revisão 
Equipe Pedagógica e Professores Formadores da Escola e de Formação e 
Desenvolvimento Profissional de Educadores 
 
 
 
 
 
 
Escola de Formação e Desenvolvimento Profissional e de Educadores 
Av. Amazonas, 5855 - Gameleira, Belo Horizonte - MG 
 
 
 2 
 
Prezado(a) Professor(a), 
 
No intuito de contribuir com o seu trabalho em sala de aula, preparamos este caderno. Por 
meio dele, você terá a oportunidade de ampliar o trabalho já previsto em seu 
planejamento. O presente caderno foi construído tendo por base as competências e 
habilidades estabelecidas na BNCC, no CRMG e no Plano de Curso 2025 a serem 
desenvolvidas e trabalhadas por todas as unidades escolares da rede pública de Minas 
Gerais. Aborda os diversos componentes curriculares e para facilitar a leitura e manuseio foi 
organizado de forma linear. Contudo, ao implementá-lo em sala de aula, você poderá 
recorrer aos planejamentos de forma não sequencial, atendendo às necessidades 
pedagógicas dos estudantes. É preciso atentar-se, apenas, para os conhecimentos que são 
pré-requisitos, ou seja, aqueles que foram trabalhados nos planejamentos anteriores e que 
precisam ser retomados com os estudantes para a construção do novo conhecimento em 
questão. 
Como o principal objetivo deste material é o trabalho com o desenvolvimento de 
habilidades, este caderno vem com o propósito de dialogar com sua prática e com o seu 
planejamento dentro das habilidades básicas - aquelas que devemos assegurar que todos 
os nossos estudantes aprendam. 
Destacamos ainda, que o livro didático continua sendo um instrumento eficiente e 
necessário, principalmente por não anular o papel do professor de mediador insubstituível 
dentro dos processos de ensino e de aprendizagem. Coracini (1999) nos diz que “o livro 
didático já se encontra internalizado no professor (...) o professor continua no controle do 
conteúdo e da forma (...)”, reafirmando que, o que torna o livro didático e o que torna os 
Cadernos MAPA eficientes, é justamente a maneira como o professor utiliza-os junto aos 
estudantes. 
 
Desejamos a você, professor(a), um bom trabalho! 
 
Equipe da Escola de Formação e Desenvolvimento Profissional de Educadores 
 
 
 
 
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SUMÁRIO 
 
 
TEMA DA SEQUÊNCIA DIDÁTICA: Artes visuais 6 
TEMA DA SEQUÊNCIA DIDÁTICA: Se há música, há dança. 12 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
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APRESENTAÇÃO DA SEQUÊNCIA A(O) PROFESSOR(A) 
Olá. Professor(a), 
Conhecer as produções de artes visuais e construir conhecimentos a partir das 
manifestações artísticas, de vários contextos, atuantes no Brasil e no mundo, é ter a 
oportunidade de participar da história de maneira atuante. O artigo “Arte e sociedade”, 
publicado no site do SABRA (sociedade artística brasileira), comenta que a Arte influencia 
de maneira direta a sociedade e seus comportamentos. Através da educação em Arte, é 
possível reconhecer e se desenvolver melhor em outras áreas do conhecimento (SABRA, 
2018). 
Considerando isso, tratar as habilidades propostas neste material, que discorrem sobre 
pesquisar e analisar diferentes manifestações artísticas visuais e seus contextos, além de 
relacionar as diferentes práticas artísticas com a vida de cada estudante, é criar ambientes 
favoráveis para que cada indivíduo seja capaz de se reconhecer e se manifestar através 
das várias produções de artes visuais. Para que isso aconteça, abrir espaços favoráveis à 
criação dos(as) estudantes, considerando suas vivências relacionadas aos estudos de 
outros artistas, é fundamental. O texto “Processos de criação artística como matéria 
investigativa: proposições para o ensino/aprendizagem em Artes Visuais”, do professor 
Geraldo Freire Loyola e da estudante Júlia Pugliesi Abdalla, comenta que o processo de 
criação na escola, sobretudo nas aulas de Arte, deve considerar os espaços da 
comunidade, as individualidades e diferenças e as ideias postas pelos discentes na 
construção do conhecimento. 
As relações humanas, na construção de conhecimentos, são compostas por 
corpos mistos. Há diversidade nos modos de pensar, sentir, aprender, existir. O 
tema do processo, na aprendizagem escolar, pode ser explorado através desse 
olhar para as diferenças . (Loyola; Abdalla, 2022, p. 02). 
Assim, a proposta é fazer relações entre as artes visuais, seus contextos e as próprias 
vivências de cada estudante, buscando explorar ao máximo as potencialidades em suas 
formações artísticas. 
 
 
 
 
 
 
 5 
 
 
TEMA DA SEQUÊNCIA DIDÁTICA: Artes visuais 
TEMPO DE EXECUÇÃO DA SEQUÊNCIA DIDÁTICA: 2 AULAS 
OBJETOS DE 
CONHECIMENTO: 
 
 
Contextos e práticas. 
 
HABILIDADES: 
(EF69AR02P9) Pesquisar e analisar diferentes estilos 
visuais, contextualizando-os no tempo e no espaço e 
associando-os à cultura local. 
(EF69AR31P9) Relacionar as práticas artísticas às 
diferentes dimensões da vida social, cultural, 
política, histórica, econômica, estética e ética. 
 
1ª AULA – TEMA: conhecendo obras e artistas 
DURAÇÃO: 50 minutos 
MATERIAIS E RECURSOS NECESSÁRIOS: Projetor de imagens, Internet, 
Computador; material individual para escrita; 
 
 
DETALHAMENTO DA AULA/DINÂMICA DA ATIVIDADE: 
Conhecer sobre algumas produções de artes visuais que se diferenciam nas maneiras de 
construção e nos discursos que cada uma carrega, ajudará no reconhecimento de contextos 
e na formação de identidades. Sendo assim, a primeira aula poderá ser dividida em dois 
momentos. No primeiro momento, aproximadamente 30 minutos, o(a) professor(a) poderá 
apresentar, com o uso de um projetor de imagens, as obras de projeção da artista Roberta 
Carvalho, os murais da artista Daiara Tukano e as charges do artista Maurício Pestana. 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 6 
 
Série “Projeto Symbiosis”, “Arte e Natureza na Amazônia nº1”, 2011, Projeção 
mapeada sobre vegetação, Medidas variáveis de Roberta Carvalho 
 
 
Fonte: (Roberta, 2023). 
 
 
 
“A queda do céu e a mãe de todas as lutas”, 2023, tinta acrílica sobre tela, de Daiara 
Tukano 
 
 
Fonte: (Daiara, 2024). 
 
 
 
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Charge, Maurício Pestana 
 
Fonte: (LUCCI, 2014). 
 
 
 
Durante a apresentação das imagens, algumas perguntas poderão ser respondidas, como: 
quais as principais diferenças nas estéticas das obras? Como conhecer as origens de cada 
artista a partir de suas produções? Quais recursos materiais cada artista usou em suas 
construções? 
A intenção é provocar maior interação com as discussões. 
 
No segundo momento da aula, aproximadamente 20 minutos, os(as) estudantes poderão 
ser divididos em grupos de quatro a cinco participantes, para discutirem e criarem um 
texto, de 15 a 20 linhas, buscando responder à seguinte pergunta: Como criar obras de 
artes visuais que possam expor sobre minha identidade (estudante) dialogando com 
nossas vidas sociais, políticas e estética? 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
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2ª AULA – TEMA: imagem autoral 
DURAÇÃO: 50 minutos 
MATERIAIS E RECURSOS NECESSÁRIOS: Folhas brancas (tamanho A4), lápis, 
canetas e borrachas; revistas para recorte; papel colorido; 
 
DETALHAMENTO DA AULA/DINÂMICA DA ATIVIDADE: 
 
Professor(a), a segunda aula será o momento de reflexão e produção. 
Após refletir, na aula anterior, sobre a importância da construção artística como expressão 
de ideias, conceitos e crenças de umdeterminado povo, os(as) estudantes deverão 
produzir, nesta aula, uma imagem autoral em seu caderno. 
Para a construção da imagem autoral, cada estudante deverá considerar seus conceitos 
sobre as várias divisões sociais nas quais estão inseridos(as). Seus sonhos, ideias, 
inquietações e estéticas. 
 
Cada estudante poderá usar as várias técnicas de artes visuais para a produção de sua 
imagem. A colagem ou desenho, poderão ser usados segundo os materiais que estiverem 
disponíveis na escola, ou que cada estudante trouxer de casa. 
Obs.: A imagem construída deverá ocupar ao máximo o espaço de uma folha de tamanho 
A4. 
 
O(a) professor(a) deverá disponibilizar todo o tempo de aula para a arrumação e quietação 
da turma para o desenvolvimento da atividade, monitorando e assistindo às dificuldades 
dos estudantes. 
Como forma de avaliação deste estudo poderá criar uma montagem de mural expositivo 
dos trabalhos dos estudantes e solicitar aos estudantes que criem um parágrafo com a 
justificativa da criação da imagem pela técnica escolhida. 
 
 
REFERÊNCIAS 
 
AUSUBEL, D. P. Aquisição e retenção de conhecimentos: uma perspectiva cognitiva. 
Lisboa: Plátano Edições Técnicas, 2003. 
 
DAIARA Tukano. Prêmio PIPA. [s.l.], julho 2024. Disponível em: 
https://www.premiopipa.com/daiara-tukano/. Acessado em 13 fev 2025. 
 
HISTÓRIA E ARTES. Questões de arte indígena. História e Artes. [s.l.], 6 mar. 2019. 
 
 
 9 
 
https://www.premiopipa.com/daiara-tukano/
Disponível em: https://historiaeartes.com.br/2019/03/06/questoes-de-arte-indigena/. 
Acesso em: 13 fev. 2025. 
 
LOYOLA, Geraldo Freire. ABDALLA, Júlia Pugliesi. Processos de criação artística como 
matéria investigativa: proposições para o ensino/aprendizagem em Artes Visuais. BH. 
2022. 
 
LUCCI, E. A., Branco, A. L., & Mendonça, C. (2014). Território e sociedade no mundo 
globalizado (2ª ed.). São Paulo: Saraiva. 
 
SABRA – Sociedade Artística Brasileira. Arte e Sociedade. [s.l.], 18 out. 2018. Disponível 
em: https://www.sabra.org.br/site/arte-e-sociedade/. Acesso em: 14 fev. 2025. 
 
MUNIZ, Mariana lima, ROCHA, Maurilio Andrade, VIVAS, Rodrigo, PEREIRA, Ana Cristina 
Carvalho. Rumos da Arte. 1ed- SP: Ediçoes SM, 2018 
 
MINAS GERAIS. Secretaria do Estado de Educação. Currículo Referência de Minas 
Gerais: educação infantil e ensino fundamental. Escola de Formação e Desenvolvimento 
Profissional de Educadores de Minas Gerais, Belo Horizonte, 2023. Disponível em: 
https://drive.google.com/file/d/1MWIv4JKcei5_OMhpMFF10ENdhgpsH0FW/view. Acesso 
em: 19 jan. 2025. 
 
MINAS GERAIS. Secretaria do Estado de Educação. Plano de Curso: ensino fundamental 
- anos finais. Escola de Formação e Desenvolvimento Profissional de Educadores de Minas 
Gerais, Belo Horizonte, 2024. Disponível em: 
https://curriculoreferencia.educacao.mg.gov.br/index.php/plano-de-cursos-crmg. Acesso 
em: 19 jan. 2025. 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
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https://historiaeartes.com.br/2019/03/06/questoes-de-arte-indigena/
https://drive.google.com/file/d/1MWIv4JKcei5_OMhpMFF10ENdhgpsH0FW/view
https://curriculoreferencia.educacao.mg.gov.br/index.php/plano-de-cursos-crmg
APRESENTAÇÃO DA SEQUÊNCIA A(O) PROFESSOR(A) 
Olá. Professor(a), 
“A dança e o teatro são mais parecidos do que imaginamos, as duas artes cênicas estão 
relacionadas através da representação e dramatização de uma temática, por histórias, 
emoções ou mensagens. 
A característica mais marcante entre o teatro e a dança é a expressão através de 
movimentos coreografados. No teatro, os atores interpretam as emoções de seus 
personagens pelo modo de falar, andar e, até mesmo, observar os outros em cena; sendo 
necessário saberem executar o movimento certo para atuarem numa cena de briga, por 
exemplo. 
Já na dança, a movimentação é a base para qualquer apresentação, mas que sempre é 
complementada pela representação dos bailarinos. Nos ballets de repertório, os solistas que 
interpretam personagens, como Odile, o Quebra-Nozes e Giselle, precisam ir além da 
coreografia e utilizar expressões faciais para incorporarem seus personagens, como é feito 
no teatro. 
A segunda relação é que os dois sempre estão contando uma história. Toda coreografia, no 
mundo da dança, é criada a partir de um sentimento que, por meio dos passos, conta a 
história; e o teatro é popularmente conhecido por formar narrativas através da criação do 
roteiro. 
A sincronização também é algo presente nos dois estilos de manifestação e é necessário os 
artistas estarem no mesmo ritmo para não haver nenhum erro durante as apresentações. 
Além disso, o limite de espaço também é trabalhado pelos dois, visto que uma bailarina 
divide o palco com o corpo de baile, assim como o ator com o elenco. 
Por fim, a diferença entre os dois estilos de interpretação é que o teatro utiliza a 
dramatização para falar direto com o público, enquanto a dança, fala indiretamente com 
quem assiste. Outro ponto diferente é a presença da música, a dança só existe com sua 
trilha sonora, por outro lado, o teatro usa a música como um complemento.” (PETITE, 
2021) 
Nesta sequência, iremos propor atividades que relacionem a dança e o teatro com os 
espaços os quais os(as) estudantes estão inseridos, buscando reconhecer, apreciar, 
pesquisar e analisar diferentes formas de expressão a partir de grupos brasileiros e 
estrangeiros. 
 
 
 
 
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 TEMA DA SEQUÊNCIA DIDÁTICA: Se há música, há dança. 
TEMPO DE EXECUÇÃO DA SEQUÊNCIA DIDÁTICA: 2 AULAS 
OBJETOS DE CONHECIMENTO: 
 
Contextos e práticas. 
 
HABILIDADES: 
(EF69AR09P9) Pesquisar e analisar diferentes formas 
de expressão, representação e encenação da dança, 
reconhecendo e apreciando composições de dança 
de artistas e grupos brasileiros (enfatizando 
a cultura popular regional e local) e estrangeiros de 
diferentes épocas. 
 
 
1ª AULA – TEMA: música e ritmos 
DURAÇÃO: 50 minutos 
MATERIAIS E RECURSOS NECESSÁRIOS: Internet, Computador; material 
individual para escrita; 
 
DETALHAMENTO DA AULA/DINÂMICA DA ATIVIDADE: 
 
A primeira aula será dividida em dois momentos. 
No primeiro momento da aula, aproximadamente 15 minutos, o(a) professor(a) fará uma 
roda de conversas, discutindo algumas questões sobre os espaços nos quais os(as) 
estudantes e a escola estão inseridos. 
O(a) professor(a) levantará algumas características comuns ao lugar, cidade ou bairro onde 
a escola se insere. Como, por exemplo: o tipo de alimentação, tipos de linguagem, formas 
de se vestir, se existe algum patrimônio material no lugar, entre outras questões. 
No segundo momento da aula, o restante do tempo, o(a) professor(a) dividirá a turma em 
duas partes iguais (se o número de estudantes for um número ímpar, um grupo poderá 
ficar com um participante a mais). 
Para um grupo de estudantes, o(a) professor(a) dará a tarefa de pesquisar, descobrir, 
discutir e escrever, aproximadamente uma lauda, sobre o teatro da região onde moram. 
Quais os tipos de apresentações que acontecem em sua região, se não há grupos teatrais 
por lá e, por que não há. Se existe, como os grupos se apresentam, de quais assuntos 
tratam, se é comédia, drama, tragédia, entre outros gêneros. 
O outro grupo terá que pesquisar, descobrir, discutir, e escrever, aproximadamente uma 
 
 
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lauda, sobre a dança na região onde moram. 
Quais tipos de dança se apresentam por lá, normalmente são originárias de quais povos, 
como são os passos mais comuns de se ver nas danças, se os movimentos carregam 
características da região e quais tipos de roupas usam. 
 
2ª AULA – TEMA: música e ritmos 
DURAÇÃO: 50 minutos 
MATERIAIS E RECURSOS NECESSÁRIOS: revista ou jornal, para recorte; 
 
DETALHAMENTO DA AULA/DINÂMICA DA ATIVIDADE: 
 
Professor(a), A segunda aula também será dividida em dois momentos. 
No primeiro momento, com duração de aproximadamente 20 minutos, o(a) professor(a) 
deverá levar para a sala de aula revistas e jornais, encontrados na biblioteca da escola ou 
trazidos de casa. Entregar pelo menos umarevista ou jornal para cada estudante, ou para 
cada dois ou duas estudantes. 
 
Com o material em mãos, os(as) estudantes deverão procurar imagens, nos jornais e nas 
revistas, que identifiquem algum aspecto que valorize a cultura da dança e do teatro no 
território brasileiro, como movimentos, figurinos, cenários, entre outros elementos que os 
identifiquem como sendo manifestações artísticas brasileiras. 
 
Após encontrar imagens de manifestações de dança e teatros brasileiros, cada estudante 
fará pesquisas com a intenção de encontrar imagens que caracterizem manifestações de 
danças e teatros do exterior, de qualquer localidade. 
 
 
ROMEU E JULIETA · Grupo Galpão (MG , 
2012) 
 
Fonte: (Muniz, [2025]). 
Comemoração do Kuarup com os 
indígenas do Xingu. 
 
Fonte: (Pires, 2019). 
 
 
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Brisbane Latin Fiesta 2021 - Artistas 
mexicanos 
 
Fonte: (Brisbane, 2023). 
 
Campeonato Europeu WDSF 2022 - 
Danza Brno 
 
Fonte: (WDSF, 2023). 
 
 
 
No segundo momento, o(a) professor(a) pedirá que cada estudante compare as imagens 
do teatro brasileiro e do exterior, e compare também as imagens da dança brasileira e do 
exterior. 
Após comparar, cada estudante irá escrever, em seu caderno, as suas próprias conclusões 
ou indagações sobre alguns aspectos das imagens: é possível reconhecer o local de 
origem dos grupos observados, através da imagem? Os(as) estudantes conseguem 
identificar alguma discussão feita pelos grupos teatrais e de dança observando somente as 
imagens? Quais as principais diferenças (estéticas e de discurso) das imagens brasileiras e 
não brasileiras. 
 
 
FINALIZAÇÃO/AVALIAÇÃO 
Para a construção das avaliações, o(a) professor(a) deverá utilizar diversos instrumentos de 
verificação do progresso e a compreensão dos estudantes, adaptando o ensino conforme as 
necessidades identificadas. Nesse contexto: 
● ser atento(a) às falas, durante os debates e problematizações dos(as) estudantes, 
● avaliar a escrita e produções de textos, quanto a coerência dos assuntos 
● propor autoavaliações durante o processo das práticas artísticas 
● avaliar as participação ativa de cada estudante nas atividades propostas 
● propor feedback após cada apresentação são instrumentos de avaliação que poderão 
ser usados. 
 
REFERÊNCIAS 
 
A CONEXÃO entre a dança e o teatro. [s.l.], [2025]. Disponível em: 
https://petitedanse.com.br/a-conexao-entre-a-danca-e-o-teatro/. Acesso: 03, dez. 2024 
 
 
 
 14 
 
https://petitedanse.com.br/a-conexao-entre-a-danca-e-o-teatro/
BRISBANE Latin Fiesta 2021 - Artistas mexicanos - AndrewMercer - DSC12974.jpg. 
Wikimedia Commons. [s.l.], 23 dez 2023. Disponível em: 
https://commons.wikimedia.org/w/index.php?title=File:Brisbane_Latin_Fiesta_2021_-_Mex
ican_performers_-_AndrewMercer_-_DSC12974.jpg&oldid=833993947. Acesso: 14 de 
fevereiro de 2025 
 
CINTRA, Wagner. O teatro visual como teatro performativo. [s.l.], (2018) Disponível 
em:https://www.revistas.udesc.br/index.php/urdimento/article/view/1414573102322018461. 
Acesso: 24, nov. 2024. 
 
MINAS GERAIS. Secretaria do Estado de Educação. Currículo Referência de Minas 
Gerais: educação infantil e ensino fundamental. Escola de Formação e Desenvolvimento 
Profissional de Educadores de Minas Gerais, Belo Horizonte, 2023. Disponível em: 
https://drive.google.com/file/d/1MWIv4JKcei5_OMhpMFF10ENdhgpsH0FW/view. Acesso 
em: 19 jan. 2025. 
 
MINAS GERAIS. Secretaria do Estado de Educação. Plano de Curso: ensino fundamental 
- anos finais. Escola de Formação e Desenvolvimento Profissional de Educadores de Minas 
Gerais, Belo Horizonte, 2024. Disponível em: 
https://curriculoreferencia.educacao.mg.gov.br/index.php/plano-de-cursos-crmg. Acesso 
em: 19 jan. 2025. 
 
MUNIZ, Guto. Romeu e Julieta. Foco in Cena. [s.l.], [2025]. Disponível em: 
https://www.focoincena.com.br/romeu-e-julieta. Acesso em: 14 fev. 2025. 
 
PETITE DANSE. A conexão entre a dança e o teatro. Petite Danse. [s.l.], 21 março 2021. 
Disponível em: https://petitedanse.com.br/a-conexao-entre-a-danca-e-o-teatro/. Acesso 
em: 13 fev. 2025. 
 
PIRES, Lara. Danças indígenas – Conheça as principais danças e suas características. 
Escola Educação. [s.l.], 12 set. 2019. Disponível em: 
https://escolaeducacao.com.br/dancas-indigenas/. Acesso em: 14 fev. 2025. 
 
WDSF European Championship 2022 Formation Standard - Danza Brno - por 2eight - 
ZSC6718.jpg. Wikimedia Commons. [s.l.], 15 maio 2023. Disponível em: 
https://commons.wikimedia.org/w/index.php?title=File:2022_WDSF_European_Champions
hip_Formation_Standard_-_Danza_Brno_-_by_2eight_-_ZSC6718.jpg&oldid=763522027. 
Acesso: 14 de fevereiro de 2025 
 
 
 
 15 
 
https://commons.wikimedia.org/w/index.php?title=File:Brisbane_Latin_Fiesta_2021_-_Mexican_performers_-_AndrewMercer_-_DSC12974.jpg&oldid=833993947
https://commons.wikimedia.org/w/index.php?title=File:Brisbane_Latin_Fiesta_2021_-_Mexican_performers_-_AndrewMercer_-_DSC12974.jpg&oldid=833993947
https://www.revistas.udesc.br/index.php/urdimento/article/view/1414573102322018461
https://drive.google.com/file/d/1MWIv4JKcei5_OMhpMFF10ENdhgpsH0FW/view
https://curriculoreferencia.educacao.mg.gov.br/index.php/plano-de-cursos-crmg
https://petitedanse.com.br/a-conexao-entre-a-danca-e-o-teatro/
https://commons.wikimedia.org/w/index.php?title=File:2022_WDSF_European_Championship_Formation_Standard_-_Danza_Brno_-_by_2eight_-_ZSC6718.jpg&oldid=763522027
https://commons.wikimedia.org/w/index.php?title=File:2022_WDSF_European_Championship_Formation_Standard_-_Danza_Brno_-_by_2eight_-_ZSC6718.jpg&oldid=763522027