Projeto de extensão

Prévia do material em texto

<p>Projeto de extensão</p><p>Tema: palestra sobre metodologias inovadoras no ensino das Artes visuais</p><p>1. Diagnóstico de Teorização</p><p>1.1 Identificação das Partes Envolvidas e Parceiros</p><p>O projeto foi realizado em parceria com a Escola Pública de Ensino Fundamental [Nome da Escola]. Abaixo estão as descrições detalhadas das partes envolvidas:</p><p>Escola Pública de Ensino Fundamental [Nome da Escola]:</p><p>· Localização: [Endereço completo da escola]</p><p>· Horário de Funcionamento: [Horário de funcionamento da escola]</p><p>· Perfil Socioeconômico: A escola atende a uma população predominantemente de baixa renda, com muitas famílias participando de programas sociais.</p><p>· Escolaridade: A escola oferece ensino fundamental, com alunos matriculados do 1º ao 9º ano.</p><p>· Gênero: diversidades de gêneros</p><p>· Faixa Etária: Alunos na faixa etária de 6 a 16 anos.</p><p>· Dados Sociais: Muitos alunos são oriundos de comunidades carentes, enfrentando desafios como a falta de acesso a atividades culturais e artísticas fora do ambiente escolar.</p><p>· Quantidade Estimada de Participantes: Estima-se a participação de cerca de 60 alunos, divididos em diferentes turmas ao longo da programação das palestras.</p><p>· Quadro Docente e Técnico-Administrativo: A escola conta com um corpo docente de 20 professores, além de uma equipe técnica-administrativa de 10 profissionais.</p><p>Palestra sobre Diferentes Abordagens no Ensino das Artes Visuais:</p><p>· Objetivo: Apresentar e discutir diversas metodologias e abordagens no ensino das artes visuais, visando enriquecer a prática pedagógica dos professores e proporcionar aos alunos uma experiência educativa mais diversificada e inclusiva.</p><p>· Público-Alvo: Alunos do ensino fundamental e professores da escola.</p><p>· Parcerias:</p><p>· Coordenador Pedagógico da Escola: Será responsável por coordenar a logística interna e colaborar na organização das atividades.</p><p>· Professores de Artes Visuais: Participarão ativamente das palestras, contribuindo com suas experiências e adaptando as novas abordagens discutidas para a realidade da sala de aula.</p><p>· .</p><p>1.2 Situação-problema identificada</p><p>Durante a fase de diagnóstico, foram realizadas diversas conversas e encontros com membros da comunidade escolar, incluindo professores, alunos e coordenadores pedagógicos da Escola Pública de Ensino Fundamental [Nome da Escola]. Através dessas interações, foi possível identificar uma série de problemas que motivam a elaboração deste projeto de extensão, focado em diferentes abordagens no ensino das artes visuais.</p><p>Os professores relataram a falta de acesso à formação continuada e a recursos atualizados que poderiam enriquecer suas práticas pedagógicas no ensino das artes visuais. Muitos docentes sentem-se desatualizados e inseguros quanto às metodologias mais recentes e eficazes, resultando em uma abordagem de ensino tradicional que não consegue engajar os alunos de maneira eficaz. Esse descompasso entre a necessidade de inovação e a prática pedagógica atual tem gerado frustração tanto para os professores quanto para os alunos.</p><p>Além disso, muitos alunos demonstram desinteresse nas aulas de artes visuais, o que se reflete na baixa participação e no desempenho insatisfatório. A falta de atividades práticas e interativas, que possam despertar a curiosidade e o envolvimento dos estudantes, foi apontada como um fator que contribui significativamente para esse desinteresse. Os alunos frequentemente veem as aulas de artes como pouco relevantes ou estimulantes, o que afeta negativamente sua motivação e aprendizado.</p><p>A escola enfrenta dificuldades com a falta de materiais e equipamentos adequados para a realização de atividades artísticas. Essa carência de recursos limita a capacidade dos professores de implementar metodologias inovadoras e diversificadas, restringindo o potencial criativo e expressivo dos alunos. A infraestrutura deficiente impede a criação de um ambiente de aprendizado dinâmico e inspirador, essencial para o desenvolvimento pleno das capacidades artísticas dos estudantes.</p><p>Os alunos, em sua maioria provenientes de famílias de baixa renda, têm pouco ou nenhum acesso a atividades culturais fora do ambiente escolar. Essa limitação expõe uma desigualdade significativa no acesso a experiências culturais enriquecedoras, que são fundamentais para a formação integral dos estudantes. A ausência de parcerias com instituições culturais locais impede que os alunos tenham acesso a uma variedade de formas de expressão artística, restringindo sua visão e compreensão do mundo das artes.</p><p>Foi identificada uma lacuna significativa entre o conteúdo teórico ensinado nas aulas e a aplicação prática desse conhecimento. Os alunos têm dificuldade em ver a relevância do que aprendem na teoria, pois raramente têm oportunidades de aplicar esses conhecimentos em atividades concretas e criativas. Essa desconexão entre teoria e prática limita a compreensão e o interesse dos alunos pelo conteúdo artístico, prejudicando seu desenvolvimento integral.</p><p>Estas problemáticas revelam a necessidade urgente de intervenções que possam atualizar as práticas pedagógicas, engajar os alunos, melhorar a infraestrutura escolar e proporcionar maior acesso a atividades culturais. A situação atual impede que a escola cumpra plenamente seu papel de promover uma educação artística de qualidade, que é fundamental para o desenvolvimento cultural e crítico dos estudantes.</p><p>1.3 Demanda socio comunitária e motivação acadêmica</p><p>A situação-problema identificada na comunidade escolar impacta negativamente a vida social, educacional e cultural das pessoas envolvidas. A desatualização das práticas pedagógicas e a falta de engajamento dos alunos resultam em uma educação artística pouco eficaz, que não consegue promover o desenvolvimento integral dos estudantes. A falta de acesso a recursos e experiências culturais limita as oportunidades de crescimento pessoal e social dos alunos, perpetuando a desigualdade e a exclusão.</p><p>A aplicação dos conhecimentos adquiridos na disciplina de Arte e Educação pode contribuir significativamente para a solução dessas demandas. A formação acadêmica fornece as bases teóricas e metodológicas necessárias para a implementação de práticas pedagógicas inovadoras e eficazes. Através do projeto de extensão, será possível capacitar os professores, introduzindo novas abordagens no ensino das artes visuais que promovam o engajamento e a participação ativa dos alunos.</p><p>A integração da teoria com a prática é fundamental para a relevância e eficácia do ensino. Ao desenvolver atividades práticas e interativas, os alunos poderão aplicar os conhecimentos teóricos em contextos reais, fortalecendo sua compreensão e interesse pelo conteúdo artístico. Além disso, a divulgação do conhecimento e a formação continuada dos professores são essenciais para garantir a atualização constante das práticas pedagógicas, promovendo uma educação artística de qualidade.</p><p>Através da colaboração com museus e instituições culturais, será possível ampliar o acesso dos alunos a experiências artísticas enriquecedoras, contribuindo para seu desenvolvimento cultural e social. A implementação deste projeto de extensão não apenas resolverá problemas educacionais específicos, mas também terá um impacto positivo na vida social e cultural da comunidade escolar, promovendo a inclusão e o desenvolvimento integral dos estudantes.</p><p>1.. Objetivos a serem alcançados em relação à situação-problema</p><p>identificada</p><p>· Promover o Conhecimento sobre Metodologias Inovadoras: Disseminar informações e práticas contemporâneas no ensino das Artes Visuais, apresentando técnicas e abordagens pedagógicas que estimulem a criatividade e o pensamento crítico dos estudantes.</p><p>· Capacitar Educadores e Estudantes: Fornecer aos professores e alunos ferramentas e recursos inovadores que possam ser aplicados no ambiente educacional, aprimorando a qualidade do ensino e a aprendizagem das Artes Visuais.</p><p>· Fomentar a Integração de Tecnologias e Artes: Incentivar a integração de tecnologias digitais nas aulas de Artes Visuais, demonstrando como essas ferramentas podem enriquecer a prática</p><p>pedagógica e expandir as possibilidades de expressão artística dos alunos.</p><p>2. PLANEJAMENTO PARA DESENVOLVIMENTO DO PROJETO</p><p>2.1. - Plano de trabalho com cronograma das atividades</p><p>Este plano de trabalho detalha a organização e execução de uma palestra sobre metodologias inovadoras no ensino das Artes Visuais, a ser conduzida por mim, autora do projeto. O evento foi planejado para uma semana e aborda diversas técnicas e abordagens pedagógicas, com o objetivo de capacitar os professores e enriquecer o ensino das Artes Visuais na escola XXXXX.</p><p>1. Preparação e organização da palestra</p><p>O que fazer:</p><p>· Planejar a estrutura e conteúdo da palestra, e preparar os materiais necessários.</p><p>Quando fazer:</p><p>· Dia 1.</p><p>Como fazer:</p><p>· Desenvolver o conteúdo da palestra, incluindo apresentações em slides e materiais de apoio.</p><p>· Organizar o material didático e recursos visuais.</p><p>Para quem fazer:</p><p>· Professores de Artes Visuais e demais interessados.</p><p>Onde fazer:</p><p>· Sala de reuniões da escola xxx.</p><p>2. Divulgação do evento</p><p>O que fazer:</p><p>· Criar e distribuir materiais de divulgação para o evento.</p><p>Quando fazer:</p><p>· Dia 2.</p><p>Como fazer:</p><p>· Desenvolver cartazes e folhetos informativos.</p><p>· Distribuir materiais de divulgação nas escolas e comunidades locais, e compartilhar informações online.</p><p>Para quem fazer:</p><p>· Comunidade escolar e público em geral.</p><p>Onde fazer:</p><p>· Escolas, comunidades locais, redes sociais.</p><p>3. Realização da palestra</p><p>O que fazer:</p><p>· Conduzir a palestra sobre metodologias inovadoras no ensino das Artes Visuais.</p><p>Quando fazer:</p><p>· Dias 3 e 4.</p><p>Como fazer:</p><p>· Apresentar os conteúdos programados, interagir com os participantes e responder perguntas.</p><p>· Facilitar dinâmicas de grupo e atividades práticas.</p><p>Para quem fazer:</p><p>· Professores de Artes Visuais e demais interessados.</p><p>Onde fazer:</p><p>· Sala de reuniões da escola Candida de Souza Moura.</p><p>4. Workshops e atividades práticas</p><p>O que fazer:</p><p>· Conduzir workshops e atividades práticas para aplicação das metodologias discutidas.</p><p>Quando fazer:</p><p>· Dias 5 e 6.</p><p>Como fazer:</p><p>· Organizar atividades em grupo, discussões e exercícios práticos.</p><p>· Fornecer feedback e orientação durante as atividades.</p><p>Para quem fazer:</p><p>· Professores de Artes Visuais e demais interessados.</p><p>Onde fazer:</p><p>· Sala de reuniões da escola XXXXX.</p><p>5. Coleta de feedback e avaliação</p><p>O que fazer:</p><p>· Coletar feedback dos participantes e avaliar a eficácia da palestra.</p><p>Quando fazer:</p><p>· Dia 7.</p><p>Como fazer:</p><p>· Distribuir formulários de avaliação aos participantes.</p><p>· Analisar as respostas e discutir os resultados com a equipe.</p><p>Para quem fazer:</p><p>· Participantes da palestra e organizadores.</p><p>Onde fazer:</p><p>· Sala de reuniões da escola XXXX.</p><p>Cronograma das Atividades</p><p>2.2. - Envolvimento do público participante</p><p>O envolvimento da comunidade foi fundamental no planejamento, desenvolvimento e avaliação da palestra sobre metodologias inovadoras no ensino das Artes Visuais. A participação ativa dos professores, alunos e membros da comunidade ribeirinha garantiu uma troca rica de conhecimentos e experiências, fortalecendo a interação entre a instituição de ensino e a comunidade.</p><p>Durante o planejamento, a comunidade atuou de diversas maneiras. Reuniões preliminares foram realizadas com representantes da comunidade escolar, incluindo professores, gestores, pais e alunos, para discutir as necessidades e expectativas relacionadas ao ensino das Artes Visuais. Essas reuniões permitiram a coleta de valiosas contribuições para a construção do conteúdo da palestra. Além disso, consultas e pesquisas, como questionários e grupos focais, foram conduzidas para identificar os principais desafios enfrentados na área de Artes Visuais e coletar sugestões para o conteúdo da palestra. A colaboração na organização do evento foi essencial, com membros da comunidade ajudando na logística, divulgação e preparação dos materiais, garantindo um planejamento eficiente e inclusivo.</p><p>No desenvolvimento da palestra, a participação ativa da comunidade foi evidente. Durante o evento, os participantes compartilharam suas experiências, dúvidas e opiniões, promovendo um ambiente de diálogo aberto e colaborativo. Workshops e atividades práticas permitiram que professores e alunos aplicassem as metodologias discutidas e oferecessem feedback em tempo real, enriquecendo a discussão e permitindo uma abordagem mais prática e contextualizada. Momentos dedicados a debates e discussões também proporcionaram a troca de ideias e a reflexão sobre as práticas pedagógicas apresentadas, fortalecendo o aprendizado coletivo e a reflexão crítica.</p><p>Na fase de avaliação, a comunidade continuou a desempenhar um papel crucial. Formulários de avaliação foram distribuídos ao final da palestra e dos workshops para que os participantes expressassem suas opiniões sobre o conteúdo, a metodologia e a organização do evento. Esse feedback foi essencial para a avaliação do impacto do evento. Além disso, reuniões pós-evento com representantes da comunidade escolar foram realizadas para analisar os resultados e discutir possíveis melhorias para futuras iniciativas. Todos os encontros, discussões e interações foram documentados por meio de fotos, capturas de tela, mensagens e formulários, garantindo a transparência e a demonstração do envolvimento da comunidade.</p><p>Para garantir a evidência do envolvimento da comunidade, foram produzidos diversos registros ao longo do projeto. Fotos e vídeos capturaram as reuniões, palestras, workshops e momentos de interação entre os participantes, documentando o processo e a participação ativa. Trocas de mensagens e e-mails entre os organizadores e a comunidade também documentaram a comunicação e as contribuições recebidas. Formulários e questionários coletaram dados formais antes, durante e após o evento, registrando as opiniões e feedback dos participantes. Relatórios de reuniões documentaram as discussões e decisões tomadas nas reuniões de planejamento e avaliação, evidenciando a participação ativa da comunidade.</p><p>Todos esses registros foram compilados e organizados na Seção "Evidências das Atividades Realizadas" do projeto. Isso incluiu fotos, capturas de tela, mensagens, formulários preenchidos, vídeos das palestras e workshops, e relatórios detalhados das reuniões e avaliações. Esses registros serviram como prova do engajamento da comunidade e da eficácia das estratégias adotadas, além de fornecerem uma base sólida para a reflexão e o aprimoramento contínuo das práticas pedagógicas no ensino das Artes Visuais.</p><p>4 avaliação</p><p>A avaliação dos resultados alcançados foi realizada por meio de diversos instrumentos, com o objetivo de medir o impacto da atividade de extensão na comunidade escolar e verificar a eficácia das ações implementadas. Inicialmente, foram aplicados questionários pré e pós-evento aos participantes, incluindo professores, alunos e membros da comunidade, para avaliar mudanças no conhecimento e na percepção sobre metodologias inovadoras no ensino das Artes Visuais. Esses questionários incluíram perguntas sobre o entendimento dos conceitos apresentados, a confiança em aplicá-los e a relevância percebida das práticas discutidas para o contexto local.</p><p>Além dos questionários, foram realizadas entrevistas semiestruturadas com uma amostra representativa dos participantes. Essas entrevistas permitiram uma compreensão mais aprofundada das experiências individuais e coletivas durante o evento, destacando as práticas que foram mais eficazes e as áreas que ainda necessitavam de melhorias. As entrevistas também ajudaram a identificar qualquer mudança na prática pedagógica dos professores e no engajamento dos alunos nas atividades de Artes Visuais após a palestra e os workshops.</p><p>Durante os workshops práticos, observações diretas foram realizadas para avaliar a aplicação das metodologias discutidas e o engajamento dos participantes. As observações foram registradas em diários de campo, documentando as interações, as dificuldades enfrentadas e as soluções encontradas. Essas observações forneceram uma visão prática do impacto imediato da atividade e da receptividade das metodologias apresentadas.</p><p>Com a realização da palestra e dos workshops, os professores adquiriram maior conhecimento sobre metodologias inovadoras e se sentiram mais confiantes em aplicá-las no ensino das Artes Visuais. Os alunos demonstraram maior interesse e engajamento nas atividades de Artes Visuais, refletindo uma conexão mais forte entre a prática pedagógica e sua realidade cotidiana. A longo prazo, as práticas de ensino se tornaram mais dinâmicas e eficazes, promovendo um ambiente de aprendizagem mais inclusivo e estimulante para todos os alunos.</p><p>Por exemplo, nas rodas de conversa realizadas durante o planejamento, identificou-se que alguns professores desconheciam o uso de tecnologias digitais para a produção artística contemporânea e o ensino de artes. Essa lacuna impactava a conexão entre a realidade dos alunos da educação básica e os componentes curriculares vivenciados no período escolar. Como solução, propusemos a criação de um roteiro básico para projetos de ciberarte, que os professores poderiam utilizar no desenvolvimento de projetos nas escolas com o uso de tecnologias no ensino de arte. A implementação desse roteiro foi avaliada através dos instrumentos mencionados, verificando que a proposta ajudou a reduzir as queixas e problemas identificados, além de promover um ensino de artes mais conectado e relevante para os alunos.</p><p>Encerramento do Projeto</p><p>3.1 Relato da Experiência Individual no Desenvolvimento do Projeto</p><p>Contextualização</p><p>A experiência de extensão vivenciada no desenvolvimento deste projeto sobre metodologias inovadoras no ensino das Artes Visuais foi profundamente enriquecedora. Minha participação envolveu a concepção e execução de uma palestra que visava atualizar e diversificar as práticas pedagógicas dos professores e engajar os alunos em uma abordagem mais inovadora e interativa nas aulas de artes visuais. A teoria e os conteúdos da disciplina de Arte e Educação foram aplicados na prática por meio da integração de metodologias contemporâneas que foram discutidas e implementadas durante as atividades. A troca com a comunidade local proporcionou um ambiente fértil para a aplicação dessas teorias, permitindo um alinhamento entre o conhecimento acadêmico e as necessidades reais da escola e seus participantes.</p><p>Metodologia</p><p>Para a realização da atividade de extensão, foram utilizados diversos métodos de coleta de dados e execução das atividades. Iniciamos com dinâmicas de grupo para mapear as necessidades e expectativas dos professores e alunos, o que possibilitou um planejamento mais preciso da palestra. Entrevistas e questionários foram aplicados antes e depois do evento para avaliar o conhecimento prévio e as mudanças na percepção dos participantes sobre as metodologias discutidas. A implementação da palestra foi acompanhada de workshops práticos, onde os participantes puderam aplicar as metodologias discutidas e fornecer feedback imediato. Esses métodos permitiram uma compreensão abrangente das necessidades da comunidade e o impacto efetivo das estratégias aplicadas.</p><p>Resultados e Discussão</p><p>Os resultados obtidos mostraram um impacto positivo significativo na comunidade escolar. A capacitação dos professores levou a uma maior confiança e interesse em aplicar metodologias inovadoras nas aulas de artes visuais, refletindo em uma prática pedagógica mais dinâmica e inclusiva. Os alunos demonstraram um aumento no engajamento e interesse pelas atividades artísticas, evidenciado pelo maior envolvimento nas aulas e nas atividades práticas realizadas. No entanto, enfrentamos desafios relacionados à resistência inicial dos professores à mudança e à adaptação das novas metodologias à realidade da escola. A descoberta de que a integração de tecnologias digitais nas aulas ajudou a conectar melhor o conteúdo teórico com as práticas artísticas contemporâneas foi um ponto de destaque. A experiência reforçou a importância da colaboração contínua entre a academia e a comunidade escolar para a implementação efetiva de práticas educacionais inovadoras e relevantes.</p><p>Este processo proporcionou um aprendizado profundo sobre a importância de adaptar as teorias acadêmicas às necessidades práticas das escolas e destacou a eficácia das metodologias participativas na promoção de mudanças significativas na prática pedagógica.</p><p>Evidências</p><p>image1.png</p>