PROVA ARTES VISUAIS

Prévia do material em texto

PROVA ARTES VISUAIS - GRAVURA
01 Segundo os Parâmetros Curriculares Nacionais de Arte, a interação da criança com o campo da arte envolve algumas experiências. De acordo com esse contexto, analise as assertivas a seguir.
 I. A experiência de fazer formas artísticas e tudo o que entra em jogo nessa ação criadora - recursos pessoais, habilidades, pesquisa de materiais e técnicas - fazem parte da interação da criança com a arte.
 II. A experiência de frequentar, ter contato com museus, monumentos históricos e artísticos, centros de cultura da própria região faz parte da interação da criança com a arte.
 III. A experiência de refletir sobre arte como objeto de conhecimento, priorizando dados sobre a cultura em que o trabalho artístico foi realizado, é imprescindível na interação da criança com a arte.
 IV. A experiência de fruir formas artísticas utilizando informações e qualidades perceptivas e imaginativas tem como objetivo estabelecer um contato, uma conversa em que as formas signifiquem coisas diferentes para cada pessoa.
 V. A experiência de continuamente reproduzir obras artísticas numa linha de pensamento de atividade mecânica, reprodutiva faz parte da interação da criança com a arte.
 É correto apenas o que se afirma em A)  I, II e IV.
02 O movimento Pop Art apresentou na década de 1950 uma forte influência na vida das pessoas, principalmente, na Inglaterra e, posteriormente, nos Estados Unidos. Suas formas de expressão manifestavam críticas ao momento histórico que estava sendo vivido. Nesse contexto, a crítica realizada pelo movimento Pop Art fazia referência
D) à vida cotidiana da época baseada no materialismo e no excessivo hábito consumista.
03 Pode-se definir Pop Art como um movimento artístico que se caracteriza pela reprodução de temas relacionados ao consumo, publicidade e estilo de vida americano. Pop Art é um termo em inglês que significa "arte popular", surgido na Inglaterra na década de 1950, se espalhando durante a década de 1960, atingindo seu auge em Nova York.  A Pop Art não deve ser entendida como um fenômeno de cultura popular, mas uma interpretação feita pelos seus artistas de elementos da cultura popular.
 Ao analisar o texto 2, de  Roy Lichtenstein, à luz das informações dos textos 1 e 3, é possível perceber em Whaam! diversas características da Pop Art.  Assim, avalie os itens a seguir. 
 I. Ao aproximar arte e vida cotidiana, com cores intensas e vibrantes, a Pop Art quer despertar a atenção do público de massa, fazendo, assim, com que ele se sinta representado.  
 II. Ao utilizar-se da linguagem dos quadrinhos, explorando, inclusive, imagens de celebridades, como na obra de Roy Lichtenstein, exemplificadas pelo quadro Whaam!, os artistas aproximam a arte das camadas esquecidas da sociedade. 
 III. Explorando a linguagem da publicidade, como se vê em Whaam!, a Pop Art tem por objetivo fazer o público olhar o mundo com prazer, assim como aconteceu com o futurismo italiano do início do século XX.
 Está correto o que se afirma em A)  I, apenas.
04 Tanto a colagem de Hamilton quanto "Aprendendo com Las Vegas" tiveram repercussões importantes em seus campos e colaboraram com a ascensão da Pop Art no cenário artístico global. Diante das imagens e em relação à Pop Art, julgue as afirmações a seguir.
 I. A Pop Art utilizava-se de imagens da publicidade como fonte de inspiração e objetos temáticos, o que é mostrado na colagem de Hamilton.
 II. A valorização de símbolos e signos ligados à comunicação de massas era característico dos artistas pop, como os letreiros de Venturi.
 III. Apesar de se utilizar de imagens disponíveis nas mídias impressas, a Pop Art era academicista e rígida em seus princípios compositivos.
 IV. A Pop Arte era um movimento artístico que depreciava as galerias de arte e recusava ser inserida no sistema capitalista.
 Está correto apenas o que se afirma em B) I e II.
05 Em relação à problematização proposta no texto a respeito da arte no currículo escolar, avalie as asserções a seguir e a relação proposta entre elas.
 I. De acordo com o texto, os argumentos atualmente usados por profissionais da área não são errados, porém são limitados, o que contribui para a vulnerabilidade da arte no contexto educacional. 
 PORQUE
 II. A arte, além de promover benefícios já conhecidos relacionados à criatividade, expressão etc, deve ser vista e exposta como aliada ao pensamento filosófico, promovendo, assim, a produção do pensamento e se fortalecendo no currículo escolar.  A respeito dessas asserções, assinale a opção correta.
C) As asserções I e II são proposições verdadeiras, e a II é uma justificativa da I.
6 Sobre a relação entre Arte e cultura, considerando o texto apresentado, avalie as asserções a seguir e a relação proposta entre elas.
I. De acordo com o texto, é correto afirmar que o primeiro contato da criança com a Arte se dá através de aspectos culturais observados e absorvidos do mundo ao seu redor. 
  PORQUE
II. A criança vivencia não apenas a Arte, mas tudo o que é produzido pelos adultos que estão presentes em seu cotidiano, e essa interação faz com que ela construa conceitos sociais, culturais e artísticos próprios de gostar ou não, de belo e feio, entre outros. A respeito dessas asserções, assinale a opção correta.
B) As asserções I e II são proposições verdadeiras, e a II é uma justificativa da I.
6 A respeito da relação entre Arte e Cultura, considerando o texto apresentado, julgue os itens a seguir.
 I. A Arte em sua essência não se trata de uma mera reprodução, ela representa uma cultura e significa a civilização onde foi criada, pode-se citar, por exemplo, as manifestações artísticas indígenas.
 II. O estudo da Arte na escola pode contribuir para o desenvolvimento da criticidade do indivíduo, uma vez que isso permite que eles conheçam as diversas origens culturais que embasam a existência humana. 
 III. A situação apresentada pela autora no fim do texto diz respeito à chamada cultura de massas, em que objetos artísticos, por exemplo, são criados apenas com o intuito comercial, não tendo nenhum significado maior.
 É correto o que se afirma em E)  I, II e III.
7 Diante disso, em relação às características do quadro de Gerchman que o fazem ser classificado como Arte Pop, julgue os itens a seguir.
 I. A Arte Pop, desde suas origens na Inglaterra, usava imagens populares artisticamente, como os quadros de fotografias manipuladas de familiares comuns no Brasil em Gerchman.
 II. O quadro de Gerchman se apresenta como uma "antiarte", característica da Arte Pop que desvalorizava o mercado artístico e a importância dada às criações autorais assinadas.
 III. Os artistas pop buscavam mesclar imagens da publicidade com objetos "ready made", ou seja, já prontos como arte, como a moldura de vidro bisotado do quadro de Gerchman.
 IV. A Arte Pop era um movimento com conteúdo programático unificado, como a mescla de imagens publicitárias e arte aplicada, como as letras serigrafadas do quadro de Gerchman.
 É correto o que se afirma em E) I e III, apenas.
8 Maria Eduarda, professora de Arte da educação básica, recebeu de sua supervisora as principais inovações da BNCC em relação ao ensino da arte no ensino fundamental. Ela verificou que, como professora desta disciplina, precisará ter clareza quanto às competências específicas para essa área de conhecimentos no que diz respeito às matrizes culturais e estéticas das produções artísticas brasileiras e dos “lugares” dos quais a arte e a cultura brasileira receberam importantes influências.
 Sabendo que em breve Maria Eduarda terá de trabalhar o tema “artesanato” com seus alunos, privilegiando o trabalho do artista brasileiro Vitalino Pereira dos Santos, avalie as asserções a seguir e a relação proposta entre elas.
 I. A educadora Maria Eduarda deve prescindir do conhecimento sobre as matrizes a partir das quais se originaram as obras de arte de Vitalino Santos para analisar o processo de fruição estética com seus alunos.
 PORQUE
 II. As obras de arte constituem patrimônio cultural, istoé, trazem consigo a história e a identidade de sujeitos e lugares, exigindo, portanto, que o educador se aproprie desses conhecimentos prévios para, posteriormente, analisá-las de modo eficaz com seus alunos.
 A respeito dessas asserções, assinale a opção correta. 
B) A asserção I é uma proposição falsa, e a II é uma proposição verdadeira.
9 Warhol ficou conhecido por ser um artista pop polêmico ao encarnar em suas obras algumas das premissas da Pop Art, uma vanguarda artística eclética que questionava os lugares comuns da Arte nas décadas de 1950, 60 e 70. A Pop Art, nascida na Inglaterra, teve grande repercussão nos Estados Unidos, onde Andy Warhol explorou diversas técnicas artísticas em suas obras, como as que influenciaram a capa da revista Tatler em 2011. 
Em relação à Pop Art e à capa da revista Tatler, julgue as afirmações a seguir.
I. A Pop Art evitava a utilização de temas oriundos da cultura de massas, preferindo temas eruditos e aristocráticos, por isso o tratamento dado às imagens em uma duquesa pela Tatler.
II. Andy Warhol  tornou-se famoso pela série de serigrafias com celebridades. Assim, a capa da Tatler recria os efeitos das serigrafias pops sobre uma celebridade inglesa.
III. A Pop Art era bastante limitada nas técnicas utilizadas por seus artistas, preferindo séries de gravuras serigrafadas. Por isso, a Tatler repete a imagem serigrafada em sua capa.
IV. Andy Warhol e outros artistas da Pop Art inspiravam-se em ícones do consumismo contemporâneo, misturando mídias, como a fotografia e a serigrafia na capa da Tatler, por exemplo.
Está correto o que se afirma apenas em B)  II e IV.
10 A Arte é uma disciplina obrigatória no currículo das escolas brasileiras, pois através da Arte, o aluno é capaz de desenvolver várias habilidades e competências.
Quanto ao objetivo do trabalho com Arte na escola, marque a opção CORRETA.
E) Ampliar o nível cultural da criança, o que a levará a um desenvolvimento no seu todo humano.
11 Em relação ao Minimalismo nas Artes, julgue os itens a seguir.
 I. O Minimalismo propõe obras carregadas de simbolismo e perspectivas visuais, apostando na diversidade de visões de mundo dos observadores.
 II. A arte, para os minimalistas, pode ser concebida inteiramente na mente antes de sua concepção física, de modo racional e pragmático.
 III. O Minimalismo, nas Artes, posiciona-se como uma arte que busca conceitos filosóficos e espirituais na austeridade da obra de arte.
 IV. A arte, de acordo com o Minimalismo, deve ser a mais neutra possível, utilizando-se mesmo de materiais industrializados de forma objetiva.
 V. O Minimalismo enfatiza valores sociais e morais expressos na obra de arte, sendo o objeto contemplável por si só e em sua relação com o observador.
 É correto apenas o que se afirma em D)  II e IV.