QUESTIONÁRIO pintura

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<p>QUESTIONÁRIO – HISTÓRIA DA ARTE II – AULA 01- ARTES</p><p>· A arquitetura modernista brasileira, influenciada pelo movimento das artes plásticas, busca a valorização da cultura nacional incorporada nas características da nova estética proposta. Assinale a alternativa que contenha os elementos que são utilizados para materializar essa intenção nos projetos modernistas.</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Janelas em fita, pilotis e terraço jardim.</p><p>PONTUAÇÃO TOTAL: 1PONTUAÇÃO OBTIDA  0</p><p>· A edificação projetada para o Ministério da Educação e Saúde (1936) se tornou um ícone da estética e da arquitetura modernista brasileira. Assinale a alternativa que contenha uma das características dessa obra, que se tornou referência para a produção arquitetônica moderna.</p><p>Resposta Marcada :</p><p>União entre a arquitetura e as artes plásticas para composição estética da edificação.</p><p>PONTUAÇÃO TOTAL: 1PONTUAÇÃO OBTIDA  1</p><p>· A arquitetura moderna brasileira se afasta de sua influência inicial da arquitetura internacional, especialmente com a obra do arquiteto Oscar Niemeyer, inicialmente, em sua obra no Conjunto da Pampulha e, posteriormente, no conjunto de edificações para a cidade de Brasília. Assinale a alternativa que contenha o grande diferencial que a obra desse arquiteto adquiriu e que influenciou a arquitetura nacional.</p><p>Resposta Marcada :</p><p>A obra de Niemeyer se afasta da rigidez formal da arquitetura europeia, propondo formas mais livres, destacadas pelo uso das curvas.</p><p>PONTUAÇÃO TOTAL: 1PONTUAÇÃO OBTIDA  1</p><p>· O arquiteto Gregori Warchavchik pode ser considerado um dos primeiros arquitetos brasileiros a destacar a importância do design de interiores aliado à arquitetura moderna. Assinale a alternativa que contenha a correta justificativa para essa afirmação.</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Gregori Warchavchik formatou os cinco pontos da arquitetura modernista.</p><p>PONTUAÇÃO TOTAL: 1PONTUAÇÃO OBTIDA  0</p><p>· A busca pela união entre o design e a arquitetura modernista brasileira criou um novo repertório de mobiliário, que busca a valorização da cultura nacional em suas características. Assinale a alternativa que mostra como o design moderno brasileiro alcançou esse objetivo.</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Unindo o desenho moderno com a utilização de materiais tradicionais, como a madeira e a palha.</p><p>PONTUAÇÃO TOTAL: 1PONTUAÇÃO OBTIDA  1</p><p>QUESTIONÁRIO – HISTÓRIA DA ARTE II – AULA 02 – ARTES</p><p>· Uma das principais características da pop arte é aproximar a arte do cotidiano das pessoas, criando uma expressão que fosse facilmente compreendida e assimilada pela sociedade alheia ao mundo das artes. Assinale a alternativa que contenha a estratégia que os artistas utilizaram para atingir esse objetivo.</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Uma das principais características da pop arte é aproximar a arte do cotidiano das pessoas, criando uma expressão que fosse facilmente compreendida e assimilada pela sociedade alheia ao mundo das artes. Assinale a alternativa que contenha a estratégia que os artistas utilizaram para atingir esse objetivo. a) Utilizando imagens que já faziam parte da rotina da população como bens de consumo e imagens de celebridades e de publicidade. b) Utilizando as técnicas clássicas da pintura, que já faziam parte do imaginário coletivo da sociedade e da compreensão do conceito de arte. c) Utilizando a inspiração da arte produzida pelas pessoas comuns, como o artesanato. d) Utilizando a arte abstrata, que representa apenas sentimentos e não um objeto real e figurativo. e) Utilizando as características do expressionismo para retratar as figuras humanas o mais próximo da realidade possível.</p><p>PONTUAÇÃO TOTAL: 1PONTUAÇÃO OBTIDA  1</p><p>· A obra do artista Richard Hamilton, O que exatamente torna os lares de hoje tão diferentes, tão atraentes, de 1956, é considera uma das pioneiras do estilo pop arte no mundo. Qual é a técnica que Hamilton utilizou nessa icônica obra de arte?</p><p>Resposta Marcada :</p><p>A colagem.</p><p>PONTUAÇÃO TOTAL: 1PONTUAÇÃO OBTIDA  1</p><p>· Andy Warhol foi um dos artistas mais importantes da pop arte, e um dos responsáveis pela intensa divulgação e disseminação desse estilo pelo mundo. Uma das características, que ficou mais conhecida em sua obra, foi a reprodução de imagem de celebridades dos anos 1960, como a famosa pintura da atriz Marilyn Monroe. Assinale a alternativa que contenha a justificativa para o uso dessas imagens pelo artista.</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Utilizava imagens de celebridades para criticar o uso de pessoas como mercadoria de consumo.</p><p>PONTUAÇÃO TOTAL: 1PONTUAÇÃO OBTIDA  1</p><p>· O estilo retrô tem sido cada vez mais utilizado na moda e no design contemporâneos. Faz uma releitura de estéticas do passado e pode misturar objetos vintage com réplicas. Assinale a alternativa que contenha a definição correta dos termos vintage e réplica no design.</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Objetos vintage foram produzidos em um tempo passado e introduzidos em um contexto contemporâneo. Réplicas são objetos produzidos nos dias de hoje a partir de desenhos elaborados no passado.</p><p>PONTUAÇÃO TOTAL: 1PONTUAÇÃO OBTIDA  1</p><p>· A estética da pop arte da década de 1960 influencia a cultura ocidental de forma bastante acentuada até os dias de hoje. Assinale as características mais utilizadas no design e na decoração de interiores contemporâneos que fazem referência a esse estilo.</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Objetos e mobiliários com cores fortes e vibrantes; e irreverência e humor na decoração.</p><p>QUESTIONÁRIO – HISTÓRIA DA ARTE II – AULA 03 – ARTES</p><p>· Uma das principais características da arte contemporânea é a expansão do conceito da arte a partir da diversidade de formas de expressão. Assinale a alternativa que contenha inovações da arte contemporânea nos meios de expressão dos artistas.</p><p>Resposta Marcada :</p><p>A arte contemporânea passa a utilizar a performance como forma de expressão além dos limites da pintura e da escultura.</p><p>PONTUAÇÃO TOTAL: 1PONTUAÇÃO OBTIDA  1</p><p>· O principal representante do expressionismo abstrato, o artista americano Jackson Pollock, é considerado um dos pioneiros na transição da arte moderna para a arte contemporânea. Assinale a alternativa que contenha a correta contribuição desse artista para a definição da arte contemporânea.</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Jackson Pollock inventou a action painting, que fez com que o processo de produção da arte passasse a ter tanta importância quanto o resultado final da obra.</p><p>PONTUAÇÃO TOTAL: 1PONTUAÇÃO OBTIDA  1</p><p>· A arte contemporânea introduz muitas inovações no mundo das artes, sendo uma das mais importantes o rompimento com a importância da estética do objeto. Assinale a alternativa que contenha os novos valores da arte contemporânea.</p><p>Resposta Marcada :</p><p>A arte contemporânea cria novos limites para a expressão artística que havia sido distorcida pela arte moderna.</p><p>PONTUAÇÃO TOTAL: 1PONTUAÇÃO OBTIDA  0</p><p>· As instalações são formas de arte contemporânea que extrapolam as potencialidades da escultura e ampliam a experiência do público. Assinale a alternativa que contenha a correta definição de instalação e sua potencialidade.</p><p>Resposta Marcada :</p><p>As instalações são estruturas dispostas em um espaço, criando a possibilidade de explorar os sentidos do público a partir da interação com o espaço ou com a própria obra.</p><p>PONTUAÇÃO TOTAL: 1PONTUAÇÃO OBTIDA  1</p><p>· A obra do artista da vanguarda moderna Marcel Duchamp é considerada uma influência para a arte contemporânea e seus novos conceitos e paradigmas de arte. Assinale a alternativa que contenha a influência do dadaísmo de Duchamp na arte contemporânea.</p><p>Resposta Marcada :</p><p>A utilização dos objetos ready mades de Duchamp traz pela primeira vez na arte o conceito de que a ideia é mais importante que a estética do objeto ou sua execução.</p><p>PONTUAÇÃO TOTAL: 1PONTUAÇÃO OBTI</p><p>QUESTIONÁRIO – HISTÓRIA DA ARTE II – AULA 04 – ARTES</p><p>· A cultura é uma palavra que pode ser empregada para englobar diversas atividades humanas. Sobre ela, é correto afirmar que:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>a cultura compreende crenças e valores que identificam uma sociedade.</p><p>PONTUAÇÃO TOTAL: 1PONTUAÇÃO OBTIDA  1</p><p>· A cultura pode ser dividida por meio de aspectos tangíveis e intangíveis,</p><p>afirmar que os softwares educativos, podem:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>servir de apoio ao docente e à própria rotina escolar, facilitando e dinamizando os conteúdos, roteiros de aula etc.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>Os professores precisam investigar como os alunos aprendem as NTCI. Assim, a questão central passa a ser o fazer aprender e o saber como se aprende os diferentes tipos de conteúdo. Philippe Perrenoud considera as NTCI como uma das 10 competências para se ensinar e as associa às operações mentais e às aprendizagens. Diante desse contexto, podemos afirmar que as novas tecnologias de comunicação e informação:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>não substituem o papel do professor em sala de aula.</p><p>Pontuação total: 0PONTUAÇÃO OBTIDA 0</p><p>QUESTIONÁRIO – METODOLOGIA E PRÁTICA DO ENSINO DAS ARTES VISUAIS – AULA 07 – ARTES</p><p>Conforme a autora Rosa Iavelberg (2003, p. 105), nos cursos de formação de professores de Arte pode-se verificar que os docentes misturam orientações didáticas e várias concepções artísticas em suas práticas. Fusari e Ferraz (1993) apontam duas vertentes para a educação escolar em Arte, sendo elas:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>idealista liberal e realista progressista.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>No período Regencial, no século XIX, criou-se a Academia Imperial de Belas Artes do Rio de Janeiro (também chamada de “missão francesa”), na qual eram reproduzidos modelos educativos similares aos das escolas europeias, com uma proposta da estética neoclássica. A aprendizagem se dava através da:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>mimese, ou seja, da cópia de “modelos” artísticos europeus da época.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>No período da Primeira República, o modelo desenvolvido pelo Estado foi introduzido e idealizado por Rui Barbosa. Devido às mudanças almejadas por ele e pelo próprio Estado, este foi diretamente influenciado pelos modelos educativos americanos, ingleses e belgas, onde copiava-se e transcrevia-se literalmente as propostas de ensino de desenho (de Walter Smith). Nesse sentido, podemos afirmar que esse processo adotado por Rui Barbosa demonstrava:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>uma predileção pelo modelo americano de ensino.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 0</p><p>Na escola tradicional, enfatizava-se o ensino de conteúdos didáticos e o produto da aprendizagem era a reprodução, e não o processo. Os conteúdos, conhecimentos e valores sociais eram livrescos e considerados como verdades absolutas a serem repassadas aos alunos. Logo, podemos afirmar que o que caracterizava esse modelo de ensino era:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>ser rígido e pleno, e não se admitia questionamentos sobre seu conteúdo.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>Augusto Rodrigues (1948), na sua Escolinha de Arte do Brasil, no Rio de Janeiro, seguia a orientação de Read e divulgou o Movimento “Educação pela Arte”, baseado na expressão da liberdade criadora individual; e no papel do indivíduo na sociedade. Esse modelo de educação compreendia a subjetividade e individualidade do aluno. Logo, podemos afirmar que esse modelo de educação permitia ao aluno:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>expressar sua criatividade com liberdade e autonomia.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>QUESTIONÁRIO – METODOLOGIA E PRÁTICA DO ENSINO DAS ARTES VISUAIS – AULA 08 – ARTES</p><p>· Desde os anos 1920 e 1930, época em que se começa a pensar de modo efetivo no ensino das artes, há a defesa de diferentes correntes e escolas nesse campo. Indique a alternativa em que há correta relação entre a tendência pedagógica e sua explicação, respectivamente.</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Tendência pós-moderna: a arte como conceito, em que se foca no que e como ensinar.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA  1</p><p>· A partir da Semana de Arte Moderna de 22, que marca importantes movimentos em prol da identidade das artes no Brasil, também ocorreu o desenvolvimento de pressupostos teóricos e práticos voltados ao ensino das artes. Nesse período, pensando nas tendências pedagógicas, qual foi a principal tese da escola nova com relação à educação e ao ensino de artes?</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Considerar a diversidade e a individualidade dos sujeitos por meio da educação para que se construa uma sociedade democrática, humana e igualitária.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA  1</p><p>· A Lei de Diretrizes e Bases n.º 9.394/96 estabelece as diretrizes da educação nacional e acrescenta o documento da Base Nacional Curricular Comum, a BNCC, (2017). Indique as afirmações corretas sobre o que é ampliado no ensino das artes na BNCC sobre as dimensões do conhecimento, em relação aos Parâmetros Curriculares Nacionais, os PCNs, (1997), documento anterior:</p><p>I – A criação é uma nova proposta da BNCC para o ensino de artes e tem como foco o sujeito que cria, que produz arte.</p><p>II – A estesia aparece apenas na BNCC e relaciona-se à sensibilidade e ao mundo da percepção, tornando-se um novo ponto importante a considerar no ensino das artes.</p><p>III – A fruição é uma novidade na BNCC e abarca a apreciação e o envolvimento com o objeto artístico.</p><p>IV – A reflexão aparece como novidade nas dimensões do conhecimento da BNCC, tendo em vista o pensar no projeto de arte, a contextualização histórica e a manifestação cultural.</p><p>Estão corretas as seguintes afirmações:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>II e IV apenas.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA  1</p><p>· Atualmente, segundo a proposta da BNCC, se considerarmos a evolução do ensino da arte, principalmente nas questões legais, qual tendência pedagógica melhor condiz com o pensamento contemporâneo?</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Arte como conhecimento, que não nega a importância da expressão e também a técnica, a depender da linguagem utilizada.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA  1</p><p>· Pensando nas diretrizes curriculares da BNCC, nas práticas pedagógicas que se alinham com os pressupostos contemplados no documento, é correto dizer que os professores:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Devem propor um planejamento, mas sempre abrindo espaço à liberdade, pois deve contemplar o aluno como protagonista do aprendizado de artes e sujeito das experiências estéticas, buscando expressar seus sentimentos e sua criatividade por meio do processo artístico.</p><p>que caracterizam cada tipo de cultura. Sobre esses aspectos, é correto afirmar que:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>a arquitetura está vinculada aos aspectos tangíveis da cultura.</p><p>PONTUAÇÃO TOTAL: 1PONTUAÇÃO OBTIDA  1</p><p>· Cada cultura está relacionada a um povo específico que se identifica por interesses e características em comum. Sobre as culturas locais, é correto afirmar que:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>sofrem influência do contexto e são dinâmicas.</p><p>PONTUAÇÃO TOTAL: 1PONTUAÇÃO OBTIDA  1</p><p>· No Brasil, as culturas locais podem ser identificadas nas diferentes regiões do território. Sobre essas manifestações culturais relacionadas à arquitetura, é correto afirmar que:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>a técnica cultural de construção em pau-a-pique surgiu na região Nordeste.</p><p>PONTUAÇÃO TOTAL: 1PONTUAÇÃO OBTIDA  1</p><p>· Cada sociedade, por meio de suas capacidades e seus hábitos, acaba inspirando e desenvolvendo sua própria arquitetura. Sobre a cultura representada na arquitetura mundial, é correto afirmar que:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>uma arquitetura prática e funcional é reflexo da cultura norueguesa.</p><p>PONTUAÇÃO TOTAL: 1PONTUAÇÃO OBTIDA  1</p><p>Total</p><p>QUESTIONÁRIO – HISTÓRIA DA ARTE II – AULA 05 – ARTES</p><p>· A arte e a cultura são muito presentes na sociedade, desempenhando importante papel. Sobre essas palavras, assinale a alternativa correta.</p><p>Resposta Marcada :</p><p>A cultura e a arte têm significados diferentes, mas que se relacionam entre si.</p><p>PONTUAÇÃO TOTAL: 1PONTUAÇÃO OBTIDA  1</p><p>· A arte está presente na humanidade desde a pré-história e advém da necessidade do homem em representar os seus anseios. Sobre os tipos de arte, assinale a alternativa correta.</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Os objetos e os elementos de artesanato são exemplos de arte plástica.</p><p>PONTUAÇÃO TOTAL: 1PONTUAÇÃO OBTIDA  1</p><p>· A cultura é a expressão coletiva do homem em seu contexto social e, por isso, é formada por diversos elementos. Sobre os elementos que compõem a cultura, assinale a alternativa correta.</p><p>Resposta Marcada :</p><p>As tradições são os conhecimentos transmitidos de geração para geração.</p><p>PONTUAÇÃO TOTAL: 1PONTUAÇÃO OBTIDA  1</p><p>· A arquitetura é um excelente meio de manifestação cultural que pode ser facilmente identificada na sociedade. Sobre a arquitetura e sua relação com a cultura, assinale a alternativa correta.</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Os tempos clássicos deixam transparecer a preocupação com a estética.</p><p>PONTUAÇÃO TOTAL: 1PONTUAÇÃO OBTIDA  1</p><p>· A cultura brasileira consegue ser identificada por meio de diferentes tipos de edificações, as quais foram evoluindo ao passar dos anos. Sobre essas edificações e elementos, assinale a alternativa correta.</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Os materiais utilizados nas ocas também eram usados na fabricação de objetos.</p><p>PONTUAÇÃO TOTAL: 1PONTUAÇÃO OBTIDA  1</p><p>Total</p><p>QUESTIONÁRIO – HISTÓRIA DA ARTE II – AULA 06 – ARTES</p><p>· A cultura de massa foi um fenômeno criado pela indústria cultural, visando interesses comerciais. Sobre o conceito e o contexto de criação da cultura de massa, o que se pode afirmar?</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Surgiu com avanços industriais, do início do século XX, com intuito de criar demandas para novos produtos.</p><p>PONTUAÇÃO TOTAL: 1PONTUAÇÃO OBTIDA  1</p><p>· A indústria cultural utilizou meios de promoção e de acesso à população. A charge abaixo traz duas pessoas sentada em um sofá, assistindo televisão. Essas pessoas têm televisões no lugar de cabeças.</p><p>Qual a relação que é possível estabelecer entre a charge e a cultura de massa?</p><p>Resposta Marcada :</p><p>A mídia de massa induz o pensamento e as necessidades da população.</p><p>PONTUAÇÃO TOTAL: 1PONTUAÇÃO OBTIDA  1</p><p>· A arquitetura foi influenciada e, ao mesmo tempo, foi uma ferramenta da indústria cultural. Qual alternativa relaciona arquitetura e cultura de massa?</p><p>Resposta Marcada :</p><p>O processo de projeto arquitetônico passou a ser concebido por meio da lógica racional dos processos industriais.</p><p>PONTUAÇÃO TOTAL: 1PONTUAÇÃO OBTIDA  1</p><p>· O contexto da criação da cultura de massa foi o contexto da Arquitetura Moderna. Foi um período de avanços técnicos e industriais. Como as características da cultura de massa eram representadas nos projetos da Arquitetura Moderna?</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Havia uma racionalização e padronização do projeto, assim como a cultura de massa.</p><p>PONTUAÇÃO TOTAL: 1PONTUAÇÃO OBTIDA  1</p><p>· A imagem abaixo mostra uma cena da cidade de Chandigarh, na Índia, que, na década de 1950, foi projetada segundo os moldes da arquitetura e do urbanismo moderno. Na cena, se vê vacas pastando próximas da grande e majestosa edificação do Secretariado da cidade, prédio projetado pelo arquiteto Le Corbusier. Sobre as características da arquitetura moderna e sua relação com a cultura de massa, que reflexão é possível fazer a partir da imagem?</p><p>Resposta Marcada :</p><p>A Arquitetura Moderna parece ter sido importante para o desenvolvimento da cultura de massa do local.</p><p>PONTUAÇÃO TOTAL: 1PONTUAÇÃO OBTIDA  0</p><p>Total</p><p>QUESTIONÁRIO – HISTÓRIA DA ARTE II – AULA 07 – ARTES</p><p>· A cultura brasileira é formada a partir da influência de diversos povos. Apesar de não se poder identificar absolutamente todos, é possível elencar três influências mais importantes para a cultura brasileira. Quais são elas?</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Portuguesa, indígena e africana.</p><p>PONTUAÇÃO TOTAL: 1PONTUAÇÃO OBTIDA  1</p><p>· As influências culturais no Brasil são muitas. Os colonizadores portugueses eram as principais referências europeias. Em certo momento, o Brasil começou a receber novos imigrantes.</p><p>Qual foi o acontecimento que permitiu isso?</p><p>Resposta Marcada :</p><p>A mudança da família real para o Brasil e a abertura dos portos para o comércio exterior.</p><p>PONTUAÇÃO TOTAL: 1PONTUAÇÃO OBTIDA  1</p><p>· Um dos principais pilares da cultura brasileira é a influência das tradições indígenas. A respeito da influência indígena na cultura do Brasil, é correto afirmar que:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>ainda existem nos brasileiros os traços da cultura indígena, no artesanato, no folclore e na culinária, por exemplo.</p><p>PONTUAÇÃO TOTAL: 1PONTUAÇÃO OBTIDA  1</p><p>· O Brasil foi colônia de Portugal por muito tempo. Após sua independência, ainda contava com a presença da família real portuguesa. Assim, é natural que nossa cultura tenha muita influência europeia. No início do século XX, a elite cultural brasileira — que estudou na Europa —, voltou para o Brasil com o intuito de implantar as ideias vanguardistas que estavam em vigor na Europa. Sendo assim, organizaram a Semana de Arte Moderna de 1922.Sobre a Semana de Arte Moderna de 1922, é correto afirmar que:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>incentivava o nacionalismo.</p><p>PONTUAÇÃO TOTAL: 1PONTUAÇÃO OBTIDA  1</p><p>· O desenvolvimento das vanguardas artísticas no início do século XX se espalhou por todo o Brasil. A consolidação do modernismo brasileiro trouxe, também, o surgimento de algumas correntes que se diferenciavam entre si. O Manifesto regionalista, de Gilberto Freyre, é a expressão de uma dessas correntes. A respeito desse manifesto, é correto afirmar que:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>dizia que o caminho para o nacionalismo era a autonomia para as regiões.</p><p>PONTUAÇÃO TOTAL: 1PONTUAÇÃO OBTIDA  1</p><p>QUESTIONÁRIO – HISTÓRIA DA ARTE II – AULA 08 – ARTES</p><p>· A arte pós-moderna instaurou um novo sistema de arte, em que as ideias de originalidade, genialidade artística, materiais ou linguagens artísticas são redimensionadas. Qualquer imagem, técnica, material ou processo de produção poderá ser adotado pelos artistas. Entretanto, o surgimento da arte pós-moderna está intimamente ligado à pop art e à minimal art. Qual foi a influência da pop art na ruptura com o sistema da arte moderna?</p><p>Resposta Marcada :</p><p>A pop art rompeu com os preceitos de originalidade e expressividade ao utilizar técnicas mecânicas para reproduzir imagens que circulavam na cultura de massa, resultando na indistinção entre objetos da arte e objetos do cotidiano.</p><p>PONTUAÇÃO TOTAL: 1PONTUAÇÃO OBTIDA  1</p><p>· A arte moderna funcionava dentro dos preceitos de atualidade advinda das experimentações dos artistas de vanguardas. Os artistas se organizavam em grupo e estipulavam padrões estéticos e poéticos que deveriam ser seguidos pelos seus membros. Isso</p><p>acarreta certa coerência interna em cada grupo. A arte pós-moderna rompeu com a ideia de evolução histórica da organização de artistas em grupos de vanguarda. Como é composto o cenário artístico do pós-modernismo? Marque a alternativa correta.</p><p>Resposta Marcada :</p><p>O cenário artístico da arte pós-moderna é composto por artistas diversos que têm buscas individuais ou coletivas, podendo revelar engajamento político ou explorar novas possibilidades artísticas.</p><p>PONTUAÇÃO TOTAL: 1PONTUAÇÃO OBTIDA  1</p><p>· O minimalismo explorou materiais industriais para a produção de uma arte fria e inexpressiva. O artista não precisava construir suas obras, pois poderia contratar um operário especializado para concretizar sua ideia. Uma curiosidade é que grande parte das obras não apresentavam títulos. Marque a alternativa que melhor justifica a não titulação das obras pelos artistas minimalistas.</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Os minimalistas davam atenção especial à materialidade, que não deveria representar objetos ou figuras. Eles queriam manter a verdade do material utilizado, por isso evitavam utilizar títulos que subordinariam a arte à representação ou à figuração.</p><p>PONTUAÇÃO TOTAL: 1PONTUAÇÃO OBTIDA  1</p><p>· A arte minimalista não buscava transmitir uma mensagem, como fazia a arte acadêmica, e também não tinha preocupação com a expressividade e com a criação de uma arte de vanguarda, pois havia rompido com os princípios da arte moderna. Carl Andre foi um dos principais artistas minimalistas que utilizavam a integração entre arte e espaço. Ele dizia que sua arte era materialista e comunista. Marque a alternativa que contempla corretamente tal proposição do artista.</p><p>Resposta Marcada :</p><p>As obras de Carl Andre eram materialistas por não representarem nada além do próprio material da arte, ou seja, em suas obras, o metal continuaria sendo metal.Por outro lado, elas eram comunistas por serem acessíveis a todos.</p><p>PONTUAÇÃO TOTAL: 1PONTUAÇÃO OBTIDA  1</p><p>· A arte pós-moderna vai se manifestar no Brasil por meio do neoconcretismo, que havia rompido com a frieza da arte concreta. Os artistas neoconcretos propunham obras que necessitavam da participação do público que dariam forma à arte. Esse tipo de arte tinha uma relação com as estruturas sociais do Brasil?</p><p>Marque a alternativa correta.</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Ela buscava superar o individualismo, pois os artistas defendiam uma sociedade pautada na coletividade, em que as pessoas fossem mais participativas.</p><p>PONTUAÇÃO TOTAL: 1PONTUAÇÃO OBTIDA  1</p><p>Total</p><p>QUESTIONÁRIO – PINTURA – AULA 01 – ARTES</p><p>Entre as técnicas de desenho, NÃO podemos citar:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Desenho com lapiseira</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>O grafite é um dos materiais do desenho que encontram maior popularidade, tanto entre os estudantes de arte, como entre os profissionais, pois:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>É fácil de manejar</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>O estudo da luz e da sombra nos permite uma aproximação maior dos elementos que conferem ao desenho:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Realismo</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>Em relação a borracha, NÃO podemos dizer que:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>É um material só para apagar</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>Existem dois tipos de giz pastel:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Seco e oleoso</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>TotalQUESTIONÁRIO – PINTURA – AULA 02 – ARTES</p><p>O mundo que nos cerca se apresenta em uma infinidade de cores. Definimos os objetos em nossa volta por suas formas, tamanhos e cores. O elemento que faz a cor aparecer é:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Luz</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>As cores são estímulos que chegam ao nosso olho a partir de:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Ondas eletromagnéticas</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>Os objetos possuem propriedades materiais que podem:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Absorver, refratar ou refletir a luz</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>Assinale a alternativa que contém as afirmativas verdadeiras</p><p>I. Cores Primárias são a aquelas que, ao combinar geram outras cores. São também definidas como cores puras porque elas não são obtidas através da mistura de cores.</p><p>II. As cores secundárias são conquistadas ao misturar cores primárias.</p><p>III. As cores terciárias são aquelas alcançadas na mistura de uma cor primária com uma cor secundária</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Somente I está correta</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 0</p><p>Quando falamos de cores, é preciso distinguir entre a cor-luz e a cor-pigmento. A cor-luz ou cor-energia é toda cor formada pela emissão direta de luz. A cor-pigmento pode ser definida como:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Todas as cores que enxergamos a partir da reflexão da luz sobre os objetos e ambientes.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>Total</p><p>QUESTIONÁRIO – PINTURA – AULA 03 – ARTES</p><p>Uma pintura que emprega vários tons de uma mesma cor; a arte feita com uma única cor, com variação de tonalidades. É a harmonia obtida através da adição gradativa de branco ou preto a uma única cor primária, secundária ou terciária. A este tipo de pintura, dá-se o nome de:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Monocromia</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>A tinta guache é formada por:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Goma arábica e pigmentos</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>A tinta guache é tornada opaca pela adição de pigmentos inertes, como por exemplo: gesso-cré ou blanc fixe. Seu grau de opacidade varia de acordo com:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Quantidade de pigmento adicionado a cor</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>A tinta guache pode ser apresentada em diversos modelos: em tubos, potes grandes e pequenos, sendo encontrada com facilidade em papelarias. A consistência da tinta guache é mais pastosa, mais densa e opaca e é facilmente dissolvida em água. Para tirar melhor proveito do guache, temos que procurar um equilíbrio entre:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>a quantidade de água e de tinta</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>O guache é um tipo de material semelhante a aquarela mas com uma consistência:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Mais densa e opaca</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>Total</p><p>QUESTIONÁRIO – PINTURA – AULA 04 – ARTES</p><p>· A aquarela é uma técnica de pintura, na qual os pigmentos se encontram suspensos ou dissolvidos em:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Água</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA  1</p><p>· O papel é de extrema importância para a técnica de aquarela. Para utilizar este material de forma adequada é preciso conhecer, EXCETO:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Tipo de prensa</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA  0</p><p>· A tinta é outro item de extrema importância para esta técnica. Este material é composto de:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>pigmentos moídos e juntados a goma, com adição de agentes umedecedores e outros que preservam a tinta, facilitando a sua diluição e a uniformidade do fluxo.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA  0</p><p>· É recomendável que o papel da aquarela seja preparado antes do início da pintura. Para esta preparação é preciso:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Umedecê-lo</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA  1</p><p>· São conhecidas diversa técnicas de aquarela, entre elas:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Secas e úmidas</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA  1</p><p>Total</p><p>QUESTIONÁRIO – PINTURA – AULA 05 – ARTES</p><p>A Revolução Industrial, ocorrida no Século XIX, contribuiu para um abandono gradual do uso dos derivados da biomassa. Houve uma substituição por insumos de carbono, como carvão mineral, petróleo ou gás natural. Com a virada para o Século XX, derivados do petróleo começaram a ser desenvolvidos com características originais e custo baixo. O mercado de tintas não ficou isento deste processo e houve uma invasão de tintas que utilizavam como solvente compostos derivados do petróleo. Sobre a tinta acrílica podemos dizer que:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>É uma tinta sintética solúvel em água que pode ser usada em camadas espessas ou finas, sobre tela ou em tipos diferentes de papéis.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>Entre as características da tinta acrílica podemos citar, EXCETO:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Deve ser utilizada apenas em monocromia</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>As características da tinta acrílica são a secagem muito rápida,</p><p>a aplicação fácil e a transluscência quando seca. Geralmente este tipo de tinta é utilizado para trabalhos em telas. A composição das telas é:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Algodão</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>Assinale a alternativa que contém as afirmativas verdadeiras.</p><p>I. A tinta acrílica é um material de secagem rápida.</p><p>II. As tintas acrílicas podem ser usadas ​​sem solventes tóxicos e podem ser limpas facilmente com apenas sabão e água.</p><p>III. Apesar de ser um meio a base de água, uma vez seca, a tinta acrílica é resistente a água.</p><p>IV. Pode ser aplicada em diversos tipos de superfície. Como o acrílico é um polímero plástico, você pode pintar em qualquer superfície, desde que não contenha cera ou óleo.</p><p>Resposta Marcada :</p><p>I, II, III e IV estão corretas</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>Podemos definir pintura abstrata como:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Uma forma de arte (especialmente nas artes visuais) que não representa objetos próprios da nossa realidade concreta exterior. Ao invés disso, usa as relações formais entre cores, linhas e superfícies para compor a realidade da obra, de uma maneira "não representacional".</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>Total</p><p>QUESTIONÁRIO – PINTURA – AULA 06 – ARTES</p><p>Consideramos como mista, a técnica onde podemos trabalhar com:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Diferentes tipos de materiais de pintura e diferentes tipos de técnicas</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>Como todos sabem a técnica mista ou mixed media, consiste basicamente na mistura de técnicas, EXCETO:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>óleo e mixed media</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>Sobre a arte contemporânea, assinale a alternativa que contém as afirmativas corretas</p><p>I. A Arte Contemporânea ou Arte Pós-Moderna é uma tendência artística que surgiu na segunda metade do século XX, mais precisamente após a Segunda Guerra Mundial, por isso é denominada de arte do pós-guerra.</p><p>II. A Arte Contemporânea perdurou até o final da Segunda Guerra Mundial, propondo expressões artísticas originais a partir de técnicas inovadoras.</p><p>III. Do latim, o vocábulo “contemporanĕu” corresponde a união dos termos “com” (junto) e “tempus” (tempo), ou seja, significa que ou quem do mesmo tempo ou época. Utilizamos essa palavra como adjetivo para indicar o tempo presente, atual.</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Somente I e III estão corretas</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>Técnica ou processo de composição que consiste na utilização de recortes ou fragmentos de material impresso, papéis pintados etc., superpostos ou colocados lado a lado no suporte pictórico. Estamos falando de:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Colagem</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>A colagem é uma técnica muito usada na pintura:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Expressionista</p><p>ONTUAÇÃO OBTIDA 0</p><p>Total</p><p>QUESTIONÁRIO – PINTURA – AULA 07 – ARTES</p><p>As diferentes linguagens presentes nas Artes Visuais, inseridas no processo de aprendizagem são:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Pintura, desenho, recorte e colagem</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>O ensino no Brasil, que passou por diversos métodos, na maioria das vezes importados sem a devida adaptação, apresenta concepções sobre a importância das artes visuais baseada em:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Parâmetros Curriculares Nacionais de Artes e na Lei de Diretrizes e Bases da Educação</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>Neste ato, a criança expressa seu lado afetivo com a manifestação orgânica da emoção, a criança usa o papel e o lápis para expressar os seus sentimentos no desenho, a sua relação com a família, os amigos, a escola. Estamos falando de:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Desenho</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>Trabalhada com as crianças com objetivos que vão além do simples prazer em manipular mãos, tintas e pincéis. Através do contato com diversos materiais disponíveis para a manipulação com as tintas, cola, álcool, entre outros, as crianças podem expressar sentimentos diversos na superfície trabalhada, além de desenvolver, assim como o desenho, sua habilidade motora que, futuramente, na sua alfabetização, será fundamental no desenvolver das letras. Estamos falando de:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Pintura</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>Nos primeiros anos escolares, as atividades de arte propostas visam o desenvolvimento de:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>coordenação motora</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 0</p><p>Total</p><p>QUESTIONÁRIO – PINTURA – AULA 08 – ARTES</p><p>E pintura Boemia (1903), de Hélios Seelinger, embora não seja um “primor pictórico” do ponto de vista da realização plástica foi considerada emblema da:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Modernização da arte Brasileira</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>Nos anos 1920, Mário de Andrade situou o ponto de partida de nosso processo formativo na pintura em:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Caipira picando fumo, de Almeida Júnior, de 1893</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>Redenção de Cã (1895), de Modesto Brocos, premiado pelo júri da Escola Nacional de Belas Artes e que acabou arquivado como acadêmico, pois não se alinhava</p><p>Resposta Marcada :</p><p>ao impressionismo ou simbolismo, associados pela crítica de arte à modernidade artística.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>Diferentemente de Anita Malfatti, Lasar Segal e Oswaldo Goeldi – que teriam aplicado à temática brasileira tratamento moderno de extração européia –, Tarsila teria criado uma linguagem pictórica caracterizada na época como o “jeito brasileiro de pintar moderno”. Podemos citar, como obras de Tarsila do Amaral, EXCETO:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>O Mestiço, 1934</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>A Semana de Arte Moderna foi:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>uma manifestação artístico-cultural que ocorreu no Teatro Municipal de São Paulo entre os dias 11 a 18 de fevereiro de 1922.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>QUESTIONÁRIO – ESCULTURA – AULA 01- ARTES</p><p>Podemos definir escultura como:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>um ramo das artes visuais que envolve a criação de objetos artísticos em três dimensões</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>A principal característica de um projeto de escultura é a maneira como suas formas se estendem através do espaço. Podemos citar outros elementos importantes na escultura, exceto:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Cor</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>Uma escultura pode ser feita com os seguintes materiais, exceto:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Nitrogênio</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>Existem diversas técnicas na elaboração de uma escultura. Entre elas, NÃO podemos citar:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Flotação</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>Cinzelação é:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>O processo de esculpir em pedra para alcançar a formação de objetos em três dimensões.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>QUESTIONÁRIO – ESCULTURA – AULA 02 – ARTES</p><p>Entalhe, talha ou talhe são termos usados para nomear:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>técnica tradicional de produção de objetos tridimensionais pelo processo de subtração de material de um bloco, por meio de sucessivos cortes e retiradas, até se obter a forma desejada.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>Tradicionalmente, os materiais mais utilizados em escultura são:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Madeira e pedra</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>Entre os objetivos citados abaixo, assinale aquele que não é uma escultura:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Monalisa</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>Quando trabalhamos com pedra, os primeiros cortes de desbastes devem ser realizados com instrumentos bastante afiados. Logo em seguida, podemos utilizar ferramentas menos cortantes, como:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Goiva e lima</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>São conhecidas como ferramentas de desbastar e esboçar formas, exceto:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Pedra-pomes</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>QUESTIONÁRIO – ESCULTURA – AULA 03 – ARTES</p><p>Até o final do séc. XIX, a temática dominante da escultura era a representação d:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Humanos</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>As primeiras experiências abstratas das vanguardas europeias da primeira metade do século XX foram realizadas pelos adeptos do:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>cubismo e do construtivismo</p><p>Pontuação</p><p>total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>As formas artísticas tridimensionais mais antigas que conhecemos estão localizadas, cronologicamente, no período da Pré-História. Entre elas, destacam-se:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Objetos utilizados em rituais religiosos</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>No Egito e na Mesopotâmia, os materiais utilizados nas esculturas eram, exceto:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Níquel</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>Assinale a alternativa que contém as afirmativas corretas:</p><p>I – Na produção escultórica romana, o retrato ocupa lugar de destaque como o gênero predominante, levando os estudos sobre a arte romana a classificar a escultura romana em duas grandes categorias.</p><p>II – Na produção de retratos, destacam-se o busto e a cabeça avulsa como as formas mais recorrentes.</p><p>III – A explicação para a grande preferência pelo busto e pela cabeça tem por base as razões econômicas, ou seja, a estátua de corpo inteiro custava muito mais barato.</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Somente I e II</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>QUESTIONÁRIO – ESCULTURA – AULA 04 – ARTES</p><p>Os primeiros mestres da tradição barroca no Brasil pertenciam às ordens religiosas que aqui se instalaram ainda no século:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>XVI</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>Em termos quantitativos e qualitativos, o período de maior produção do Barroco no Brasil aconteceu no século:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>XVIII</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>Entre os principais centros de produção de esculturas não podemos citar:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>São Paulo</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>O mestre mais antigo da produção escultórica barroca no Brasil cujas obras possuem identificação foi:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Frei Agostinho da Piedade</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>O grande legado de Aleijadinho no âmbito da escultura foi:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Estátuas da Via Sacra e 12 Profetas, no Santuário de Bom Jesus de Matosinho, em Congonhas</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>QUESTIONÁRIO – ESCULTURA – AULA 05 – ARTES</p><p>Nascido em Paris no ano de 1840, estudou numa Escola de Artes Decorativas, onde aprendeu desenho e modelagem. Aos 21 anos, passou a trabalhar como estucador, uma espécie de “pedreiro estatuário”, na decoração de monumentos. Produzia suas esculturas nas horas vagas, principalmente à noite, e dava preferência à modelagem em argila, pelas suas qualidades plásticas e pela facilidade de obtenção do material.</p><p>O texto acima refere-se a:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Rodin</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>Entre as obras mais destacadas de Rodin, podemos citar, EXCETO:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>A Camélia.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>Nasceu na Romênia e teve uma trajetória de formação bem particular. Trabalhou como aprendiz de carpinteiro, época em que passou a dominar o talhe da madeira, e estudou escultura em Bucareste antes de ir para Paris fixar residência e investir na carreira de escultor.</p><p>O texto acima refere-se a:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Brancusi</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>Embora tenha nascido na Itália, Victor Brecehert foi, de fato, um dos primeiros escultores em terras brasileiras a trabalhar com uma estética moderna, influenciando a geração que viria depois. No conjunto de sua obra, encontramos influências do movimento:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>art déco</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>O legado de Bruno Giorgi está relacionado com a difusão da estética modernista na escultura do Brasil, e seu traço marcante foi a estilização de figuras humanas retratando:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Tipos brasileiros Indígenas</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>QUESTIONÁRIO – ESCULTURA – AULA 06 – ARTES</p><p>Para esculpir em madeira, necessitamos de instrumentos de metal, de habilidade no corte e de peças de boa qualidade, pois o resultado e a beleza do acabamento dependem, em grande parte, da textura e da tonalidade do material escolhido. Na atualidade, são amplas as possibilidades de trabalhar com a madeira e, entre os instrumentos de marcenaria que podem ser utilizados podemos citar:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Serras de corte e parafusadeira</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 0</p><p>No Brasil, ainda encontramos, com frequência, as produções de talhas denominadas de populares, nas quais predominam, como temas:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>os motivos religiosos e as tradições locais</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>Pensando naquele que se inicia na escultura, relacionamos abaixo as ferramentas consideradas básicas para os trabalhos de talha em madeira, que são as seguintes, EXCETO:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Cinzel</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>A espuma plástica é um material bastante novo no campo das produções escultóricas. Trata-se de um material surgido no final da década de 1930, que somente teve seu uso em uma escala maior a partir da segunda metade do século XX. Podem ser encontrados no formato de folhas ou de blocos que produzimos no atelier ou que são comprados prontos em lojas de materiais de construção. Suas principais aplicações práticas tem sido:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>a produção de moldes para esculturas de cimento e concreto.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>O uso da argila tem sido documentado por achados nas diferentes civilizações antigas, inclusive entre as que viveram na América do Sul. No Brasil temos como exemplo:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Cerâmica Marajoara</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>QUESTIONÁRIO – ESCULTURA – AULA 07 – ARTES</p><p>Podemos dividir a produção da escultura em metal em duas grandes categorias:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>as produzidas a partir das técnicas tradicionais e as produzidas a partir de processos e de materiais industriais</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>Entre os principais tipos de metal utilizados em esculturas, NÃO podemos citar</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Níquel</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>Assinale a alternativa que contém as afirmativas verdadeiras:</p><p>I – Chamamos de Arte Cinética as produções que se caracterizam por levar em conta o tempo e o movimento.</p><p>II – São esculturas que apresentam partes que se movimentam ou toda a peça se submete ao movimento. Para a concretização de sua mobilidade, podemos empregar fontes diferentes, como as correntes de ar, os aparelhos mecânicos ou magnéticos ou até mesmo as bombas hidráulicas.</p><p>III – As experiências com objetos cinéticos ganharam impulso com artistas, como Marcel Duchamp e Alexander Calder</p><p>Resposta Marcada :</p><p>I, II e III estão corretas.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>Para a modelagem de uma peça em papel é necessário, antes de tudo, preparar a massa. A preparação da massa é uma operação bastante simples, que tem como matéria-prima:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Papel e água</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>As esculturas em técnica mistas, podem ser executadas em diferentes materiais e técnicas, destacando-se, entre elas, os objetos, as colagens e aquelas que envolvem o ambiente natural e construído. O uso de técnicas mistas em criações tridimensionais foi utilizado pelos movimentos artísticos modernos, como:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Futuristas, Dadaístas e Surrealistas</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>QUESTIONÁRIO – ESCULTURA – AULA 08 – ARTES</p><p>A estátua equestre de D. Pedro I, erguida em homenagem à proclamação da Independência do país, é de autoria de:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>João Maximiano Mafra</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>Arte abstrata é uma arte:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>que não pretende representar figuras ou objetos como realmente são.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>O Monumento às Bandeiras é uma obra em homenagem aos Bandeirantes, que desbravavam os sertões durante os séculos XVII e XVIII. Foi inaugurada no ano de 1953, fazendo parte das comemorações do IV Centenário da cidade de São Paulo. O Monumento está localizado no Parque do Ibirapuera, na área que compreende a Praça Armando de Salles Oliveira. Seu criador foi:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Victor Brecheret</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>Considerado um dos maiores nomes da escultura no Brasil, esculpia temas regionais e da cultura popular. Estudou arte</p><p>desde jovem e ajudou a fundar a Sociedade de Arte Moderna do Recife, sendo seu diretor por quase dez anos. Uma de suas temáticas mais conhecidas é o corpo feminino desnudo, com um toque expressionista. Este texto refere-se a:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Abelardo da Hora</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>Nascida no Japão, a pintora, gravadora e artista plástica veio ainda adolescente para o Brasil, onde se naturalizou. Sua carreira começou quando já tinha quarenta anos de idade, incentivada por uma amiga. Considerada a dama brasileira das artes plásticas, costuma imprimir o abstracionismo em suas pinturas, esculturas e gravuras. O texto refere-se a:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Tomie Otake</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>QUESTIONÁRIO – ESTÉTICA – AULA 01 – ARTES</p><p>Arte é uma experiência humana de conhecimento estético, que expressa ideias e emoções. Portanto, para a apreciação da arte é necessário observá-la, refletir e criticá-la a ponto de emitir opiniões fundamentadas sobre gostos, estilos, materiais e modos diferentes de fazer arte. Segundo o pensamento do filósofo grego Aristóteles, pode-se dizer também que:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>arte é imitação da natureza.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>O arquiteto e filósofo italiano Alberti, no livro “De re aetificatoria”, identifica quatro pontos essenciais da arte clássica. Das alternativas a seguir, assinale um desses pontos.</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Arte é uma ciência.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>Na tendência contemporânea, a estética Histórico-sociológica pode ser explicada como sendo algo que:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Mostra a obra de arte como um documento e uma manifestação do trabalho humano.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>O período da Idade Média passou a representar a figura humana de uma forma oposta em relação à Grécia Antiga. Sobre esse assunto, é correto afirmar:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>A Igreja representava grande influência na produção artística da época, delimitando o que era permitido ou não ser representado.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>Qual o nome se dá a concepção estética onde o belo passa a ter significado, independente de sua correspondência com o real e em que seu conceito é mensurado pela sensibilidade?</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Fenomenologia.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>QUESTIONÁRIO – ESTÉTICA – AULA 02 – ARTES</p><p>A percepção indica o modo como sentimos o objeto – se o achamos belo, feio ou grotesco, por exemplo. É o conceito que descreve a situação em que captamos, de forma intuitiva, os estímulos exteriores. Muitos pensadores descrevem a percepção de formas distintas. O filósofo Descartes interpreta a percepção como um ato de inteligência. Anos depois, Leibniz explica que:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>a percepção pertence à natureza interna da alma.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>A palavra estética significa percepção, sensação e sensibilidade. O termo é utilizado para a parte da Filosofia que estuda a beleza, as emoções provocadas por sua percepção e, também, a noção do feio, que vem a ser aquilo que é desprovido de beleza. Existem diversas teorias relativas à beleza e em momentos históricos distintos. Sendo assim, assinale a alternativa correta.</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Hegel teoriza que o belo de hoje pode ser o feio futuramente.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>Durante muito tempo, os objetos só eram considerados arte se fossem belos, ou seja, se seguissem um padrão estético imposto. Sendo assim, quando o feio apareceu na história como arte?</p><p>Resposta Marcada :</p><p>No momento em Platão fundou a Academia, em Atenas.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 0</p><p>O termo grotesco deriva da palavra latina la grota, que significa gruta ou pequena caverna, já que foram nelas que historiadores encontraram, depois de mil anos, desenhos que representavam figuras metade humanas, metade animais. Também é grotesco:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>algo que provoca no espectador um choque de percepção.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>Vicent Van Gogh foi um pintor expressionista que só teve suas obras valorizadas muito tempo depois de pintá-las. Isso porque elas não retratavam fielmente a natureza e a figura humana. Sendo assim, é possível afirmar que:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>o século XX permitiu que o feio fosse considerado arte, valorizando o que não era fiel ao real.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>UESTIONÁRIO – ESTÉTICA – AULA 03 – ARTES</p><p>Platão desenvolve duas teorias: uma define o mundo da Terra, humano, e, a outra, é a Teoria das Ideias. Qual a definição desta segunda teoria?</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Define o que faz parte do espaço superior a nós, sublime. Faz parte das nossas sensações.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>Um dos trabalhos de Aristóteles foi Retórica, composto por três livros, cuja autoria é inquestionável. O termo tem origem grega e significa a arte de falar bem, de se comunicar de forma clara e de conseguir transmitir ideias com convicção. Nesse trabalho, ele coloca a beleza como:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Objeto que agrada ao contemplador como simples fruído.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>Aristóteles abandona completamente o idealismo proposto por seu mentor, Platão, no que diz respeito à beleza, já que, para este, a beleza de um objeto não depende de uma participação de uma beleza suprema. Qual a característica a seguir é determinante para um objeto ser belo, na visão aristotélica?</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Ordem.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>A beleza da arte, segundo Aquino, deve ser considerada nela mesma, no objeto, e não no artista. A arte deve conduzir o homem na busca do bem e da beleza absoluta. Seguindo esse pensamento, quais os três critérios para haver beleza?</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Perfeição, proporção e claridade.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>Agostinho, assim como Aristóteles, acreditava na proporção, e que a beleza era regida pelos números. Ele entende a criação como única e bela, sendo as obras dos artistas belas porque são governadas por eles. Dessa forma, as coisas são belas porque:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Existem apenas no mundo material.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>QUESTIONÁRIO – ESTÉTICA – AULA 04 – ARTES</p><p>Com base na personificação do perfeito e proporcional, Vitruvio desenvolveu o Homem Vitruviano. Sobre essa representação da figura humana, é possível afirmar que:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>a cabeça deveria ter 1/8 do tamanho total do corpo.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>A arquitetura grega serviu de base para a arquitetura romana, como no uso das três ordens gregas:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Dórica, Jônica e Coríntia.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>A imagem da mulher durante o Período Greco-romano adquiriu diversas conotações – do desprezo à valorização – através de esculturas. pinturas. Sendo assim, é possível afirmar que:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>as cariátides foram esculturas estruturais desenvolvidas durante o domínio romano e representavam a força da mulher.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 0</p><p>Vitruvio foi responsável pelo único tratado de arquitetura que tivemos acesso, conhecido como De Arquitetura. A obra, composta por dez livros:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>apresentava três características essenciais para uma boa arquitetura: firmitas, venustas e utilitas.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>A arquitetura romana ficou conhecida pela inovação nos materiais empregados e nas técnicas construtivas, em relação ao que os gregos e egípcios tinham apresentado. Inclusive, o firmitas teve maior relevância que o adorno e enfeite. Sobre isso, é correto afirmar que:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>o arco é o maior avanço para a construção, permitindo maior espaço entre as colunas.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>QUESTIONÁRIO – ESTÉTICA – AULA 05 – ARTES</p><p>No período Clássico, tanto a pintura quanto a escultura buscavam representar o cotidiano e o corpo humano da forma mais realista possível. Para isso, os artistas:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>esculpiam os músculos e as veias nas esculturas masculinas, que representavam o homem atleta e culto.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>A Arte</p><p>Clássica, negada durante a Idade Média, é retomada no Renascimento. Uma ligação entre esses dois períodos está na obra de Vitruvio, já que:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Leonardo Da Vinci é responsável pelo desenho icônico que descreve o Homem Vitruviano, além de pôr o homem no centro da atenção.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>As construções greco-romanas tinham como características principais a ordem, a proporção, o ritmo e a monumentalidade. O arco e a cúpula foram desenvolvidos:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>pelos romanos, para aumentar o vão entre as colunas.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>A arquitetura moderna prezava pelo abandono de todas as características das estéticas anteriores. Entretanto, podemos relacionar:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>os pilotis modernos com as colunas clássicas.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>A arquitetura contemporânea ou pós-moderna entende que deve produzir algo que conteste os ideais modernistas. Aldo Rossi, em seus trabalhos, retoma os conceitos clássicos, criticando o estilo internacional proposto pela Bauhaus. Sendo assim, é correto afirmar que:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>a arquitetura clássica foi influente em toda a história, incluindo os períodos Medieval e Renascimento.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 0</p><p>QUESTIONÁRIO – ESTÉTICA – AULA 06 – ARTES</p><p>O Período Medieval, diferente do Período Contemporâneo, não incorpora o mal. Mesmo convivendo com a fome, com a miséria e com a luxúria, o que era feio foi desconsiderado da Arte. Entretanto, nesse período, a figura feminina é comparada a algo maligno, pejorativo. Que imagem é essa?</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Eva, a mulher vinda da costela de Adão, que comeu o fruto proibido.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>O teocentrismo é a teoria que rege a Idade Média, já que a figura divina é responsável pelos pensamentos dos filósofos. Entretanto, com a queda da Cisplatina, surge um novo período e uma nova teoria. Respectivamente, quais são estes?</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Renascimento, com o antropocentrismo, em que o homem torna-se o centro dos pensamentos.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>O ideal da Filosofia Medieval era unir razão e fé. Os pensadores cristãos entenderam que os traços clássicos, por parte abandonados, seriam influenciados pelos princípios da Igreja. Termos como Fé e Criação a partir do Nada, por exemplo, ganhariam mais espaço nos textos filosóficos. Com isso, Agostinho teorizou que:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>a razão deveria ser subordinada à fé, já que esta seria responsável por restaurar a razão humana, que estava em decadência.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>Por se tratar de um longo período, a Idade Média teve dois tipos marcantes de arquitetura. Quais são eles?</p><p>Resposta Marcada :</p><p>O Romântico, com uso de cores, e o Gótico, com seus vitrais.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 0</p><p>Os papéis sociais e de gênero eram imposições da sociedade. Assim, esse período ficou conhecido como Idade dos Homens, já que eles eram muito superiores às mulheres, sendo dotados de sabedoria. Desse modo, a imagem da mulher medieval estava ligada:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>à Virgem Maria, santa e pura, um exemplo a ser seguido.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>QUESTIONÁRIO – ESTÉTICA – AULA 07 – ARTES</p><p>O Renascimento aparece na história como um momento após o Sistema Feudal, em as classes sociais eram bem-definidas e sem mobilidade entre elas. Além disso, se agarrava ao teocentrismo, única verdade existente. Sobre o Renascimento, é possível afirmar que:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>é a antítese do Período Medieval, colocando a razão centrada no homem, ou seja, o antropocentrismo.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>O artista, durante o Renascimento, teve a liberdade de inserir sua vontade na Filosofia. Neste período, um estilo surgiu sintetizando essa ideia e era chamado:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>maneirismo, uma forma de revisão dos valores clássicos pretendidos pelo humanismo.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>A estética renascentista está pautada na razão do Homem, ou seja, no humanismo. Além disso, quais são as outras características da filosofia da beleza desse período?</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Pinturas tridimensionais e com a intenção de perspectiva, principalmente no uso de cores.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>Na arquitetura do Renascimento, Brunelleschi foi um dos nomes mais importantes. Foi dele o projeto vencedor para a cúpula da Catedral de Florença. Mais do que isso, ele:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>foi precursor da ideia de que as funções de projetista e de construtor deveriam estar dissociadas.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>A pintura renascentista também retoma os conceitos clássicos, contrariando o que a Medieval propunha, ou seja:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>buscou retomar a tridimensionalidade, em oposição aos desenhos planificados da Idade Média.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>Total5 / 5</p><p>Resultado anterior do Questionário</p><p>Tentativas Iniciadas</p><p>Tentativas realizadas:1</p><p>Tentativa 1 iniciada em: 23/07/2024 14:10:04</p><p>QUESTIONÁRIO – ESTÉTICA – AULA 08 – ARTES</p><p>A Bauhaus foi fundada em 1919, em Weimar, e, em 1925, foi transferida para Dessau, ambas na Alemanha. Walter Gropius foi O diretor da escola desde sua fundação e, a partir de 1930, passou a ser dirigida por Mies van der Rohe, até o seu fechamento, em 1933, pelos nazistas. Sobre a escola, assinale a alternativa correta.</p><p>Resposta Marcada :</p><p>A Bauhaus propôs uma nova pedagogia, buscando superar a ruptura entre a técnica e a arte, influenciando diversas outras escolas no período. Alguns dos seus aspectos continuam atuais ainda hoje.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>O Movimento Holandês de Stijl, criado em 1917, teve, entre seus idealizadores, o pintor, designer e escritor Theo Van Doesburg; o pintor Piet Mondrian; e o arquiteto Gerrit Rieveld. Sobre as caracteríricas estéticas defendidas por esse movimento de vanguarda na Arquitetura, assinale a alternativa correta.</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Uso de elementos verticais e horizontais, assimetria estudada a partir da composição, utilização de elementos geométricos, que não perdem a sua individualidade mesmo representando um todo, e a utilização de cores primárias e neutras (branco, preto, azul, vermelho e amarelo)</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>Foi na exposição The International Style: Architecture from 1922, no MoMA, em Nova York, em 1932, que a arquitetura internacional foi apresentada. A exposição era composta por fotos e plantas de obras americanas e europeias, que demonstravam uma homogeneidade e, assim, a existência de um estilo internacional moderno. Sobre o Estilo Internacional, podemos afirmar que:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>a exposição queria demonstrar, por meio do material exposto, a existência de uma unidade nos projetos caracterizados por uma arquitetura cúbica, lisa, com fachadas brancas, altamente funcional e simplificada, utilizando, ainda, metal e vidro.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>Sobre o Movimento Expressionista, assinale a alternativa correta.</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Nas artes plásticas o movimento buscava a expressão dos sentimentos profundos, com obras de formas complexas, fluídas e recortadas.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>O Futurismo foi um movimento de vanguarda alinhado à Nova Era da Máquina, ainda anterior à Primeira Guerra Mundial. Em relação a esse movimento, assinale alternativa correta.</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Pertencia a uma tradição estética que defendia a Era da Metrópole Moderna e estava ligado à mudança e à velocidade de maneira revolucionária, marcada pelo novo ambiente industrial.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>QUESTIONÁRIO – METODOLOGIA E PRÁTICA DO ENSINO DAS ARTES VISUAIS – AULA 01 – ARTES</p><p>Numa estrutura curricular, cada objetivo orienta uma seleção de um conjunto diversificado de conteúdos. Assim, um objetivo para o ensino de Artes Visuais no ensino fundamental pode ser construído através de um percurso de criação pessoal cultivado ou alimentado pela produção cultural em arte. A cada objetivo estruturado, pode-se relacionar:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>o conhecimento</p><p>a outras disciplinas e ou áreas de ensino.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>Iavelberg (2003, p. 24), explica que os conceitos e princípios, na perspectiva de Zabala, são conteúdos aprendidos através da interação e reconstrução por parte dos aprendizes. Portanto, cabe ao professor de Artes, ao ensinar conceitos e princípios, criar múltiplas oportunidades de interação dos estudantes com esses conteúdos, variando as formas de apresentá-los, utilizando meios discursivos, narrativas, imagens, meios elétricos e eletrônicos, textos; enfim, o docente pode recorrer a todos os meios para se informar sobre conceitos e princípios que deseja ensinar. Porém, mediante esse processo, pode-se afirmar que o aluno:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>é sujeito do processo e cabe a ele construir o conhecimento.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>Rosa Iavelberg (2003, p. 25) afirma que os fatos são aprendidos, primordialmente, por repetição ou reiteração das informações neles contidas, pois sua assimilação está ligada à memorização. Entretanto, a autora chama a atenção sobre a memorização, uma vez que ela afirma que deve ser:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>significativa ao aprendizado, relacionando os conteúdos estudados.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>A prática acadêmica é um emaranhado experimental de acertos e erros. Ela é dinâmica e interativa. Por isso, entre as atribuições e habilidades do professor, está o favorecimento da interação entre os alunos, colocando aqueles que têm “menos habilidade” com aqueles que têm mais. Para tanto, é necessário que o professor conheça diversos procedimentos em arte para poder ensiná-los. Diante disso, podemos afirmar que, ao colocar alunos com habilidades diferenciadas em sala de aula, o professor está:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>promovendo o crescimento mútuo entre os alunos, ensinando a partilhar e a colaborar uns com os outros em sala de aula.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>Avaliar envolve considerar o contexto das escolas e as ações do professor em todos os âmbitos da relação de ensino-aprendizagem, o que inclui o planejamento das tarefas, seus enunciados e uma relação de comunicação com os estudantes para mantê-los informados sobre para que, como e porque os alunos são avaliados. Diante disso, podemos AFIRMAR que a avaliação deixa de ser um instrumento de controle ou sanção expiatória na mão do professor para ser:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>uma oportunidade de testar o conhecimento do aluno.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>QUESTIONÁRIO – METODOLOGIA E PRÁTICA DO ENSINO DAS ARTES VISUAIS – AULA 02 – ARTES</p><p>Segundo os PCN-Arte (1997, p. 18), “as pesquisas desenvolvidas a partir do início do século em vários campos das ciências humanas trouxeram dados importantes sobre o desenvolvimento da criança, sobre o processo criador, sobre a arte de outras culturas. Na confluência da antropologia, da filosofia, da psicologia, da psicanálise, da crítica de arte, da psicopedagogia e das tendências estéticas da modernidade surgiram autores que formularam os princípios inovadores para o ensino de artes plásticas, música, teatro e dança. Tais princípios reconheciam a arte da criança como:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>uma manifestação espontânea e autoexpressiva.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>Segundo o PCN-Arte (1997, p. 20), com o sistema de escola libertária e inovadora que antecederam os PCNs, o princípio revolucionário que advogava a todos, independentemente de talentos especiais, a necessidade e a capacidade da expressão artística foram, aos poucos, sendo enquadrados em palavras de ordem, como, por exemplo “o que importa é o processo criador da criança, e não o produto que realiza” ; “aprender a fazer, fazendo” etc. Estes e muitos outros lemas foram aplicados mecanicamente nas escolas, gerando deformações e simplificações na ideia original, o que redundou na banalização do “deixar fazer” — ou seja, deixar a criança fazer arte, sem nenhum tipo de intervenção. Diante disso, podemos AFIRMAR que ao professor destinava-se:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>a intervenção sistemática no processo de criação artística da criança.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 0</p><p>As artes visuais, além de suas formas tradicionais (pintura, escultura, desenho, gravura, arquitetura, artefato, desenho industrial), incluem outras modalidades que resultam dos avanços tecnológicos e das transformações estéticas a partir da modernidade (fotografia, artes gráficas, cinema, televisão, vídeo, computação, performance). Logo, podemos afirmar que todas estas modalidades das artes visuais, permitem:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>ao aluno expressar-se e comunicar-se de diferentes formas no processo de construção do conhecimento.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>Segundo o PCN-Arte (1997, p. 35), ensinar artes em consonância com os modos de aprendizagem do aluno, significa não isolar a escola da informação sobre a produção histórica e social da arte e, ao mesmo tempo, garantir ao aluno a liberdade de imaginar e edificar propostas artísticas pessoais ou grupais com base em intenções próprias. Tudo isso integrado aos aspectos lúdicos e prazerosos que se apresentam durante a atividade artística. Assim, aprender com sentido e prazer está associado à compreensão mais clara daquilo que é ensinado. Logo, os conteúdos da Arte NÃO devem ser:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>desarticulados e/ou banalizados pelos professores ou pela escola.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>A educação em Artes Visuais requer trabalho continuamente informado sobre os conteúdos e experiências relacionados aos materiais, às técnicas e às formas visuais de diversos momentos da história, inclusive contemporâneos. Para tanto, a escola deve colaborar para que os alunos passem por um conjunto amplo de experiências de aprender e criar, articulando percepção, imaginação, sensibilidade, conhecimento e produção artística pessoal e grupal (PCNs, 1998, p. 42). Diante disso, podemos afirmar que o papel do aluno nesse processo educacional deve ser:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>ativo, participativo e dinâmico, uma vez que é ele o detentor do interesse e do desejo em aprender.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>QUESTIONÁRIO – METODOLOGIA E PRÁTICA DO ENSINO DAS ARTES VISUAIS – AULA 03 – ARTES</p><p>A Arte contribui, para a interação crítica dos alunos com a complexidade do mundo, além de favorecer o respeito às diferenças e o diálogo intercultural, pluriétnico e plurilíngue, importantes para o exercício da cidadania. A Arte propicia a troca entre culturas e favorece a construção do conhecimento em relação às semelhanças e diferenças entre elas. Assim os educandos:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Devem ser protagonistas e criadores de suas produções.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>Na apresentação da BNCC a progressão das aprendizagens de Arte não está proposta de forma linear, rígida ou cumulativa com relação a cada linguagem ou objeto de conhecimento, sendo assim a experiência na produção do conhecimento se dá:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Através de um movimento que propõe a cada nova experiência uma relação com as anteriores e as posteriores na aprendizagem de Arte.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>A Base é clara ao afirmar que os processos de criação em Arte, precisam ser compreendidos como tão relevantes quanto os eventuais produtos finais, o que também deve impactar profundamente a forma de se planejar as aulas do Componente na escola. Então o que o documento pede é:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Que os processos de aprendizagem artística de ampliem as capacidades cognitivas, criativas e expressivas dos alunos, envolvendo ações investigativas e de produção do conhecimento.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>Tão importante quanto contemplar todas as unidades temáticas, de maneira integrada e até simultânea, é articular esses saberes com as seis dimensões do conhecimento propostas pela Base Curricular. As dimensões que aparecem como novidade é:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>Estesia, Expressão e Reflexão.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>A dimensão “Estesia” foi incluída na Base Curricular do ensino da Arte por que:</p><p>Resposta</p><p>Marcada :</p><p>Refere-se à experiência sensível dos sujeitos em relação ao espaço, ao tempo.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 0</p><p>QUESTIONÁRIO – METODOLOGIA E PRÁTICA DO ENSINO DAS ARTES VISUAIS – AULA 04 – ARTES</p><p>A formação de professores no Brasil passou a ser uma exigência, conforme a Lei de Diretrizes e Bases (LDB 9394/1996). Essa Lei tornou obrigatório o diploma de graduação para todo professor que estivesse em sala de aula. Para tanto, o professor teria uma década para obter sua titulação. Com isso, a prática em formação de professores, sobretudo de Arte, tem provocado:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>a formação continuada de professores.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>Os cursos de formação inicial e contínua dos professores de Arte devem propiciar a vivência de situações de sala de aula (partilhada entre os participantes) ou simulações de aulas, exercícios de pesquisa para seus planejamentos e reflexão em todos os eixos da aprendizagem significativa em Arte, sendo eles: fazer arte, fruir arte, refletir sobre a arte e contextualizar as produções de arte. Assim, podemos afirmar que esses eixos de aprendizagem significativa em Arte, permitem ao professor:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>desenvolver uma prática de ensino mais consistente e articulada com outras áreas do saber.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>Promover ao professor autonomia, participatividade, interatividade com os colegas, com os alunos e com a comunidade educacional; contribuir para que o professor seja produtor de conhecimento e criativo nas atividades que desenvolve, são objetivos da:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>formação plena educacional, que deve ser ofertada pelas faculdades e universidades no Brasil.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>Em tese, o professor é aquele que é presente e conhecedor dos assuntos que expõe aos seus alunos. Além disso, ele tem o dever de avaliar com propriedade os modos de apropriação e produção de conhecimentos dos seus alunos a respeito dos conteúdos apresentados e ministrados em sala de aula. Diante disso, a aquisição da aprendizagem pelos alunos ocorre a partir da:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>assimilação ativa do aluno sobre os conteúdos de aprendizagem apresentados pelo professor.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>O professor precisa desenvolver instrumentos de avaliação e de observação sobre os seus alunos, para saber, por exemplo, como a criança formula suas representações, suas hipóteses sobre os conteúdos apresentados em sala de aula, como trabalha com o erro, que estratégias constrói para aprender. Dessa forma, mesmo não tendo controle de todas as aprendizagens, o professor pode criar instrumentos para observar as ideias e as ações dos seus alunos. Com base nisso, podemos afirmar que:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>o aluno é parte do processo de aprendizagem.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 0</p><p>QUESTIONÁRIO – METODOLOGIA E PRÁTICA DO ENSINO DAS ARTES VISUAIS – AULA 05 – ARTES</p><p>Ampliar o público de museus e instituições culturais aponta para um futuro melhor no que diz respeito ao papel da arte na sociedade e na vida dos indivíduos, e, sem dúvida, a ação educativa dessas instituições tem uma função importante na participação e garantia de acesso à cultura para todos. Para isso é preciso que:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>os museus e instituições culturais desenvolvam uma educação diferenciada, capaz de atender a todos.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>Para o entendimento artístico, alguns suportes teóricos sobre a gênese do desenvolvimento estético podem ajudar a compreender as transformações que a aprendizagem, ao longo da vida, opera na leitura dos objetos artísticos. Edmund Feldman, Abigail Housen, Robert William O_ e Michael Parsons, entre outros, desenvolveram pesquisas e trabalhos descrevendo e interpretando os níveis de desenvolvimento da capacidade:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>de compreensão estética sobre a arte.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>As formulações de Feldman, Housen, O_ e Parsons dizem respeito, primordialmente, aos aspectos estruturais do desenvolvimento estético, e à Proposta Triangular de Ana Mae Barbosa. Ao se incluir a contextualização, alcança-se a variedade das culturas que os diferentes públicos trazem consigo para os museus. No Brasil, na década de 80, desenvolveu-se a proposta triangular aplicada à assimilação da arte, que consiste na associação do fazer, do apreciar e do contextualizar. Logo, podemos entender que a proposta triangular são ações:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>que permitem ao observador assimilar conhecimentos através das suas percepções simultâneas.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>Segundo Barbosa, os artistas proporcionam, com os objetos que criam e disponibilizam para o outro, um desfrute que só́ é concretizado se há criação na recepção pelo outro, uma troca entre sujeitos, de significados poéticos. O que se verifica na criação da obra também ocorre na sua leitura e, de alguma forma, esse processo se reproduz na criação do público/aprendiz (da criança ao adulto). Logo, ensinar arte, na perspectiva da autora, é:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>fazer a mediação entre o público e a obra.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>Barbosa afirma que nas instituições culturais em que o educador reproduz práticas sem recriá-las, tanto ele como o público tendem a ficar entediados e desmotivados e podem, ainda, fingir que ensinam e aprendem, ou ainda, podem registrar muitos conteúdos distantes dos saberes necessários à vida. Assim, um indicador das práticas reproduzidas considerado eficaz para a autora é:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>o sentido do museu na vida de educadores e alunos.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>QUESTIONÁRIO – METODOLOGIA E PRÁTICA DO ENSINO DAS ARTES VISUAIS – AULA 06 – ARTES</p><p>A educação é comunicação e significação, e não só uma simples transmissão de informações ou estímulos. Ela é um conjunto de ações com intenções educativas que podem ser decodificadas, recriadas e assimiladas (atribuição de sentido) pelo sujeito da aprendizagem. Diante disso, podemos afirmar que a inclusão de novas tecnologias no ensino de Artes nas escolas, possibilitará:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>o desenvolvimento de um senso mais crítico e dinâmico no aluno em seu processo de construção do conhecimento.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>Segundo Iavelberg (2010), preparar a mente do aluno para a recepção de obras altera sua relação com aquelas veiculadas pelas NTCI. A obra do artista, material ou conceitual, real ou virtual, funcional ou não, possui coordenações de sentido; por isso, não é aberta a infinitas leituras, mas a múltiplas atribuições de sentido, em correspondência com as coordenações do sujeito leitor. O universo do receptor, sua cultura e suas competências intelectuais e sensíveis colocarão sua marca na recepção de cada obra. A partir desse pensamento, podemos afirmar que a autora alerta quanto:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>à questão de preparar os sentidos do aluno para o contato com a arte, seja virtual ou presencial.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>O aluno de classe média realiza em casa ou na escola atos de cultura que favorecem a assimilação desses novos meios, diferente da população de baixa renda, privadas desse acesso. A construção de um saber competente depende das situações frequentes de uso/reflexão/das novas linguagens. Assim, podemos afirmar que, para o sucesso do ensino com a utilização da NTCI, é preciso que:</p><p>Resposta Marcada :</p><p>haja números suficientes de computadores para todos os alunos, além de pessoal treinado e softwares adequados ao processo.</p><p>Pontuação total: 1PONTUAÇÃO OBTIDA 1</p><p>Pode-se digitalizar imagens analógicas de vídeo, cinema, fotografia etc. Não há necessidade de cópia manual se podemos reproduzir um texto ou imagem. Ampliações, reduções, multiplicações, entre outros, ajudam a aproveitar o tempo curto das aulas neste país em que a carga horária das escolas é muito reduzida. Os softwares educativos podem melhorar o rendimento do trabalho nas escolas, diminuindo as tarefas mecânicas, deixando mais tempo para atividades mais importantes. Diante desse contexto, podemos</p>