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Atividades Curriculares Desportivas e Artísticas - ACDA Sejam Bem -Vindos Diretoria de Ensino – Região de Caraguatatuba ATPC 18 – 08/12/21 Área de Linguagens e suas Tecnologias – Educação Física e Arte Objetivos do ATPC I - Orientar os professores: na implementação do Curriculo Paulista do Ensino Fundamental e Ensino Médio; b) na utilização de materiais didáticos e paradidáticos impressos, assim como de recursos digitais; II - Desenvolver ações de formação continuada de professores de Arte e Educação Física; III - Acompanhar o trabalho dos professores e as metodologias de ensino utilizadas para avaliar e propor ações de melhoria de desempenho no componente curricular Arte e Educação Física; IV – No planejamento e elaboração de Projetos de Turmas de Atividades Curriculares Desportivas e Artísticas - ACDA; Turma de ACDA não é curso livre de Arte/ Ed. Física, em que o professor faz o que quer, como quer e onde quer. É preciso atender a legislação, o Currículo Paulista e o interesse dos estudantes. ARTE - EXPANSÃO DA CARGA HORÁRIA Modelo de ampliação: Análogo ao ACD, mas para turmas de teatro, dança, música e artes visuais com professor de Arte. Professores de Arte elaboram o projeto e têm aulas atribuídas (já desde 2022) conforme demanda dos estudantes. Turmas e regras de ACD (Desportivas) continuam com mais modalidades possíveis. Atividades Curriculares Desportivas e Artísticas - ACDA nas Unidades Escolares da rede Pública Estadual Resolução SEDUC 115, de 05-11-2021 Dispõe sobre as Atividades Curriculares Desportivas e Artísticas - ACDA nas Unidades Escolares da rede Pública Estadual. O Secretário da Educação do Estado de São Paulo, no uso de suas atribuições legais à vista do que lhe representaram a Coordenadoria Pedagógica (COPED) e a Coordenadoria de Gestão de Recursos Humanos (CGRH), e considerando: - a importância das práticas artísticas, corporais e culturais nas escolas, como espaço de vivência de relações interpessoais que contribuem para a ampliação das oportunidades de exercício de uma cidadania ampla e consciente; - a importância de se promover a integração e a socialização dos estudantes em atividades artísticas, culturais, esportivas, competitivas e/ou recreativas, com vistas à futura participação de suas escolas em mostras, festivais, campeonatos e competições de esfera estadual, nacional e internacional, Resolve: Artigo 1º - As aulas de Atividades Curriculares Desportivas e Artísticas - ACDA serão desenvolvidas com base no currículo do Estado e na proposta pedagógica da unidade escolar regular e serão desenvolvidas na conformidade do disposto na presente resolução e atendendo a regulamentação vigente da carga horária. Artigo 2º - As turmas de ACDA serão constituídas de, no mínimo, 10 (dez) alunos, organizadas por: I - componente curricular Arte: linguagem artística, modalidade artística; II - componente curricular Educação Física: modalidade, categoria e sexo (masculino, feminino ou mista). Artigo 3º - As aulas de ACDA serão desenvolvidas: I - ao longo da semana, em horário diverso ao das aulas regulares dos estudantes e sem comprometimento da dinâmica das atividades previstas pela proposta pedagógica para aquele horário de funcionamento da unidade escolar, podendo ocorrer inclusive no período noturno; II - aos sábados. Parágrafo único. O disposto no caput aplica-se também às unidades escolares do Programa de Ensino Integral - PEI. Artigo 4º - Caberá à equipe gestora da unidade escolar, subsidiada pelos docentes dos componentes curriculares de Arte e Educação Física, a organização das diferentes turmas de ACDA, que poderão ser constituídas de estudantes de diversos turnos de funcionamento da escola e, quando possível, de diferentes níveis de ensino, com a seguinte abrangência: § 2º Para o componente curricular Arte: I - as escolas poderão organizar até 1(uma) turma de ACDA, com duas ou três aulas, por linguagem artística ou modalidade, desde que a natureza das modalidades propostas se justifique pela pertinência e coesão com o currículo de Arte e com a proposta pedagógica de que é parte integrante; II - São consideradas modalidades ou linguagens artísticas: a) Dança - contemporâneas, brasileiras, estrangeiras, clássicas, tradicionais, urbanas, danças de salão; b) Música - percussão corporal, canto, instrumentos, banda, fanfarra; c) Teatro; d) Artes Visuais - desenho, pintura, fotografia, escultura, cinema. III - as categorias das turmas de todas as linguagens artísticas e respectivas modalidades de ACDA serão: a) Anos Iniciais, b) Anos Finais, e c) Ensino Médio. Artigo 5º - O número máximo de turmas de ACDA para cada componente - Arte e Educação Física, organizadas e mantidas na unidade escolar, será estabelecido de acordo com o número de classes da escola, na seguinte conformidade: I - até 6 classes: 2 turmas, II - de 7 a 12 classes: 4 turmas, III - de 13 a 20 classes: 6 turmas, IV - mais de 20 classes: 8 turmas. Artigo 5º - I - Até 6 classes: 2 turmas ARTE EDUCAÇÃO FÍSICA II - De 7 a 12 classes: 4 turmas ARTE ARTE EDUCAÇÃO FÍSICA EDUCAÇÃO FÍSICA III - de 13 a 20 classes: 6 turmas ARTE ARTE ARTE ARTE EDUCAÇÃO FÍSICA EDUCAÇÃO FÍSICA IV - Mais de 20 classes: 8 turmas EDUCAÇÃO FÍSICA EDUCAÇÃO FÍSICA EDUCAÇÃO FÍSICA EDUCAÇÃO FÍSICA EDUCAÇÃO FÍSICA EDUCAÇÃO FÍSICA EDUCAÇÃO FÍSICA ARTE Exemplo 1: LINGUAGENS Se o professor tem 24 aulas na jornada ele pode montar as turmas para serem atribuídas na carga suplementar em 2022. Música -Turma 1 03 aulas Música - Turma 1 02 aulas Artes visuais- Turma 2 03 aulas Artes visuais - Turma 2 02 aulas Dança -Turma 3 02 aulas Dança - Turma 3 02 aulas Teatro - Turma 4 02 aulas total 08 aulas total 08 aulas Exemplo 2: MODALIDADES DAS LINGUAGENS ARTISTICAS Se o professor tem 24 aulas na jornada ele pode montar as turmas para serem atribuídas na carga suplementar em 2022. Canto coral - Turma 1 03 aulas Pintura - Turma 1 Tela sobre óleo 02 aulas Fanfarra - Turma 2 03 aulas Pintura - Turma 2 Grafite 02 aulas Dança urbana - Turma 3 02 aulas Pintura - Turma 3 Aquarela 02 aulas Pintura - Turma 4 Nanquim 02 aulas total 08 aulas total 08 aulas Dança - contemporâneas, brasileiras, estrangeiras, clássicas, tradicionais, urbanas, danças de salão. Dança e Ritmos Dançantes A dança é uma das manifestações artísticas mais naturais do ser humano. Sendo assim, os estudantes realizam movimentos de diferentes gêneros musicais, o que lhes permite expressar suas emoções com criatividade. É essencial que eles desenvolvam suas competências motoras de forma prazerosa e contínua, aos poucos. Isso os ajuda a lidar melhor e de forma lúdica com as dificuldades do dia a dia, facilita sua interação com a sociedade e lhes dá liberdade para criar. A dança de rua, ou Street Dance Dança urbana(dança de rua) (também conhecida como street name="submestra"/>) é um estilo de dança que se desenvolveu (possivelmente nos Estados Unidos ) a partir do dance studio. Consiste em uma força de dança que pode ocorrer em ruas, blocos, parques, locais abertos, raves e clubes. O termo é usado para descrever danças em um contexto urbano. As primeiras influências surgiram na época da grande crise econômica dos EUA, em 1929. HIP HOP O Hip Hop é uma expressão social, artística e política. É composto por quatro elementos artísticos: grafite, break, MC e o DJ, esses dois últimos constituem o Rap. MÚSICA - percussão corporal, canto, instrumentos, banda, fanfarra; Percussão corporal Traduzido do inglês -A percussão corporal pode ser executada por conta própria ou como acompanhamento de música e / ou dança. Exemplos de tradições folclóricas de países que incorporam percussão corporal incluem saman indonésio, música de axilas etíopes, palmas de flamenco e o hambone dos Estados Unidos. CANTO - CORAL Um coro é um grupo de cantores distribuídos por naipes segundo a tessiturade suas vozes. Na música ocidental, um coro misto compõe-se de quatro naipes: Sopranos, Contraltos, Tenores e Baixos; incluindo, algumas vezes, as vozes intermediárias: Mezzo-soprano e Barítono, mais frequentemente ditas 2º Soprano e 2º Tenor, respectivamente, quando compõem um coro. INSTRUMENTOS MUSICAIS Tocar instrumentos musicais, principalmente os que envolvem uma quantidade maior de movimentos em conjunto como bateria, violão e piano, também aumenta a coordenação motora. Inclusive, essa é uma prática muito recomendada para o tratamento de doenças neurológicas e neurodegenerativas. Banda Conjunto ou grupo musical, é uma reunião de músicos formada com o intuito de tocar arranjos musicais. Pode tratar-se, inclusive, de uma banda estudantil. FANFARRA Fanfarra (do francês fanfare) é um tipo de banda musical, inicialmente composto por instrumentos de sopro de metal, ao qual foram incorporados outros - com estilo marcial e para exibição pública. TEATRO ESCRITA DE TEXTO DRAMÁTICO O texto dramático é portanto aquele que representa algum tipo de conflito da vida a partir do diálogo entre os personagens. A noção de drama permite nomear, de uma forma genérica, qualquer obra escrita por um dramaturgo em que os fatos têm lugar num espaço e num tempo determinados. LEITURA DE TEXTO DRAMÁTICO A leitura dramática é a apresentação em voz alta de uma peça teatral para um público. Ao contrário da dramatização, largamente utilizada nas escolas, a atividade enfoca especificamente o ato de ler. A entonação, a fluidez na fala e a transposição das emoções são o cerne do trabalho, em lugar, por exemplo, do figurino e da cenografia. ENCENAÇÃO DE TEXTO DRAMÁTICO A encenação dos textos de gênero dramático tinha o objetivo de despertar emoções na plateia, fenômeno chamado de " catarse ". Entenda O que é Monólogo. Os autores desse tipo de texto são chamados de dramaturgos, que junto aos atores (que encenam o texto), são os emissores, e por sua vez, os receptores são o público. CONFECÇÃO DE FIGURINOS Figurino é o traje usado por um personagem de uma produção artística Figurino é o traje usado por um personagem de uma produção artística e o figurinista é o profissional que idealiza ou cria o figurino. CONFECÇÃO DE CENÁRIOS Cenário é o espaço real ou virtual, onde a história se passa, pelo que fora do teatro e do cinema, se fala de cenário cultural, cenário histórico, cenário econômico, etc. No teatro, é o conjunto de elementos que decoram o palco numa apresentação. TEATRO DE FORMAS ANIMADAS O teatro de formas animadas, ou teatro de animação, é um gênero teatral que inclui bonecos, máscaras, objetos, sombras ou formas , representando o homem, o animal ou ideias abstratas. CONFECÇÃO PERSONAGENS CONFECÇÃO DE MASCARAS TEATRO LAMBE-LAMBE O Teatro Lambe-Lambe, também conhecido como Teatro de Miniaturas, é uma linguagem de formas animadas que ocupam um espaço cênico mínimo formado por um palco em miniatura confinado em uma caixa preta de dimensões reduzidas. Nesse espaço são apresentadas peças teatrais de curtíssima duração através da manipulação de bonecos, para um espectador por vez. Oficinas de Jogos Teatrais e Improvisação Preparação técnica de estudantes para a prática teatral por meio de experiências e experimentação. A poética do texto teatral na Commedia dell’Arte Em se tratando de um texto pré-elaborado, mesmo havendo improvisações no transcorrer das cenas, havia a necessidade dos atores dell’Arte seguirem um roteiro que os orientassem na entrada e saída de cena. O scénario ou soggeto era o roteiro fixado atrás do palco, informando aos atores o curso da ação e seqüências das cenas. Era colocado à direita e à esquerda do palco, dava as indicações sobre o argumento da peça, entradas e saídas dos atores (BERTHOLD, 2000). Dramaturgia - escrita textual COMMEDIA DELL´ ARTE. Disponível em: https://anteracom.wordpress.com/2021/06/26/commedia-dell-arte/. Acesso em: 11 nov.2021. Encenações da Commédia dell’Arte As encenações da commedia dell�arte baseavam-se na criação coletiva. Os atores apoiavam-se num esquema orientador e improvisavam os diálogos e a ação, deixando-se levar ao sabor da inspiração do momento, criando o tão desejado efeito humorístico. Cada região onde aconteciam as apresentações possuíam dialetos diferentes, sendo assim a maioria do público não entendia o texto, visto que o atores não dominavam o dialeto local, devido a isso as encenações eram feitas com expressões corporais exageradas, apoiadas na mímica, malabarismo e pirotecnia. Confecção de figurinos da Commédia dell'arte Confecção de Mascaras da Commédia dell'arte Commédia dell�arte Origem da commedia dell´arte. Personagens e suas principais características. Máscaras de cada personagem e solicitar que realizem o desenho de uma delas. Personagens da commedia dell´ arte - improvisação teatral. Texto de apoio com algum acontecimento recente divulgado pela mídia, (lembrando que uma das características da commedia dell ´ arte é a sátira de acontecimentos locais e atuais). Trecho do filme A viagem do Capitão Tornado, 1990, de Ettore. Cena do filme Capitão Tornado. Disponível em: https://www.youtube.com/watch?v=1nsNv4VkvHo&t=5s. Acesso em: 11 nov.2021. Personagens da Commédia dell'arte Arlecchino: principal figura da commedia dell'arte. Arlequim era um servo e palhaço trapalhado, ágil e malandro. Colombina: era uma criada graciosa, inteligente, ágil e habilidosa. Trata-se da única criada feminina, namorada de Arlequim. Era também reconhecida pelos nomes: Esmeraldina, Diamantina, Pasquela, Ricciolina, Coralina, Argentina e Franceschina. Pantalone: também chamado de Pantaleão, representava um velho rico, conservador, autoritário e avarento. Brighella: servo fiel, astuto, egoísta, ágil e cínico. Trata-se de um trapaceiro cantor que trabalha para Pantalone. Pedrollino: também chamado de Pedro ou Pierrot, era um servo fiel e honesto. Pulcinella: era um corcunda também conhecido com Punch. Dottore: também conhecido pelo nome Graziano. Era um velho rico, charlatão e avarento. Aliado de Pantalone, possuía uma postura de intelectual. Capitano: conhecido como capitão, ele é fanfarrão, mentiroso, preguiçoso e forte. No entanto, tem uma postura covarde nas batalhas e no amor. Orazio: enamorado ingênuo, fútil, atraente e vaidoso, movido pela paixão. Além dele, era comum o enamorado Leandro. Isabella: enamorada inocente, vaidosa e com alto poder de sedução. Ela apaixonava-se com facilidade. Além dela, destacam-se as enamoradas: Rosalba, Flavínia e Lavínia. Oficinas de Circo: (Malabares, equilíbrio, palhaço, mágica, acrobacia terrestre e aérea Oficina de Clow Expressão corporal Mimica Maquiagem Oficina de Mágica Confecção de equipamentos básicos Técnicas de Manipulação com bolas e cartas Truques de desaparecimento de objetos Oficina de Acrobacia Aérea Tecido acrobático (1 tecido completo, 1 colchão gordo) Trapézio fixo (1 trapézio completo, 1 colchão gordo) Lira (1 lira completa, 1 colchão gordo) Oficinas de Circo: (Malabares, equilíbrio, palhaço, mágica, acrobacia terrestre e aérea Oficinas de leituras e contação de histórias A arte de contar história é milenar, e contar histórias com objetos desperta o contador criativo que existe em cada um de nós. Permite o desenvolvimento imaginativo, criativo e modificador do universo infantil apoiando-se em objetos do cotidiano: espanador, garrafas, escovas, canos, lenços etc. Esses objetos tirados de sua função serão usados em um contexto narrativo, dando leveza e colorido ás histórias. ARTES VISUAIS - desenho, pintura, fotografia, escultura, cinema DESENHO O desenho é um suporte artístico ligado à produção de obras bidimensionais, diferindo, porém, da pintura e da gravura. Neste sentido, o desenho é encarado tanto como processo quanto como resultado artístico. No primeiro caso, refere-se ao processo pelo qual uma superfície é marcada aplicando-se sobre ela a pressão de uma ferramenta e movendo-a,de forma a surgirem pontos, linhas e formas planas. O resultado deste processo, portanto, também pode ser chamada de desenho. Desta forma, um desenho manifesta-se essencialmente como uma composição bidimensional formada por linhas, pontos e formas. DESIGN DE MODA Design de moda é a arte da aplicação do design e da estética ou a beleza natural de roupas e acessórios. O design de moda é influenciado por latitudes culturais e sociais, e variam ao longo do tempo e lugar. Os designers de moda trabalham de várias maneiras no desenho de vestuário e acessórios, por causa do tempo necessário para colocar uma peça de vestuário no mercado e têm por vezes que prever a evolução dos gostos dos consumidores. HISTÓRIA EM QUADRINHOS As histórias em quadrinhos são narrativas gráficas, ou seja, histórias narradas compostas por imagem e texto. Sua denominação varia entre arte sequencial (nome atribuído pelo famoso quadrinista americano Will Eisner), narrativa figurada e literatura ilustrada. ILUSTRAÇÃO Ilustração é uma imagem utilizada para acompanhar, explicar, interpretar, acrescentar informação, sintetizar ou até simplesmente decorar um texto. Embora o termo seja usado frequentemente para se referir a desenhos, pinturas ou colagens, uma fotografia também é uma ilustração. Lettering: “a arte de desenhar letras” O lettering é, resumidamente, a arte de desenhar letras combinando formas projetadas e desenhadas com um propósito específico, ao contrário da tipografia, que usa formas pré fabricadas. Muito utilizado em posters e capas de cd's, ele é mais expressivo, possui mais "sentimentos" que a caligrafia, por exemplo. MANGÁ O mangá ou manga, é a palavra usada para designar história em quadrinhos ou banda desenhada feita no estilo japonês. No Japão, o termo designa quaisquer histórias em quadrinhos. MOSÁICO Mosaico é possivelmente uma palavra de origem grega (de µουσαικόν, transl. mousaikón, "obra das musas"), embora a técnica seja antiga. É um embutido de pequenas peças (tesselas) de pedra ou de outros materiais como plástico, areia, papel ou conchas, formando determinado desenho. O objetivo do desenho é preencher algum tipo de plano (geralmente, piso ou parede). PINTURA A pintura refere-se genericamente à técnica de aplicar pigmento em forma pastosa, líquida ou em pó a uma superfície, a fim de colori-la, atribuindo-lhe matizes, tons e texturas. Em um sentido mais específico, é a arte de pintar uma superfície, tais como papel, tela, ou uma parede. Devido ao fato de grandes obras de arte, tais como a Mona Lisa e A Última Ceia, do renascentista Leonardo Da Vinci, serem pinturas a óleo, a técnica é historicamente considerada uma das mais tradicionais das artes plásticas. Com o desenvolvimento tecnológico dos materiais, outras técnicas tornaram-se igualmente importantes como, por exemplo, a tinta acrílica. GRAFITE O grafite é um tipo de arte urbana caracterizado pela produção de desenhos em locais públicos como paredes, edifícios, ruas, etc. É bastante usado como forma de crítica social, e, além disso, é uma maneira de intervenção direta na cidade, democratizando assim, os espaços públicos. O termo grafite, de origem italiana graffito - plural graffite. Pintura a óleo A pintura a óleo é uma técnica artística, que se utiliza de tintas a óleo, aplicadas com pincéis, espátulas, ou outros meios, sobre telas de tecido, superfícies de madeira ou outros materiais Aquarela Aguarela (português europeu) ou aquarela (português brasileiro) é uma técnica de pintura na qual os pigmentos se encontram suspensos ou dissolvidos em água. Os suportes utilizados na aquarela são muito variados, embora o mais comum seja o papel com elevada gramagem. Isso porque é necessário que o papel seja mais grosso visto a utilização da água, fazendo com que não haja deformações no papel. São também utilizados como suporte o papiro, casca de árvore, plástico, cartolina, couro, tecido, madeira e tela. Nanquim Nanquim é um estilo artístico que teve seu início durante a dinastia Tang, na China, aproximadamente durante o século IX, sendo o padrão artístico chinês até o século XVII. O nome deste estilo deriva-se da cidade chinesa de sua origem. Fotografia Técnica de criar imagens por exposição luminosa em uma superfície fotossensível. 9 Técnicas de Fotografia para Fotos Incríveis e Profissionais. Disponível em: https://fotografiamais.com.br/tecnicas-de-fotografia/ ESCULTURA Escultura é uma arte que representa ou ilustra imagens plásticas em relevo total ou parcial. Existem várias técnicas de trabalhar os materiais, como a cinzelação, a fundição, a moldagem ou a aglomeração de partículas para a criação de um objeto. Escultura com materiais recicláveis Oficinas de cinema Audiovisual: construção do roteiro, produção, direção e edição. Oficinas de animação Oficina de curta-metragem Um curta-metragem nada mais é do que um filme de pouca duração. No geral, para ser considerado um curta e concorrer ao Oscar, esse formato deve apresentar menos de 40 minutos, incluindo os créditos. Já eventos como o Festival de Sundance, por exemplo, aceitam curta-metragens de quase 1 hora. Material artísticos e equipamentos Quais materiais e equipamentos são necessários para desenvolver as aulas? Existem materiais e equipamentos disponíveis na Unidade escolar necessários para desenvolver as aulas? Existem verbas disponíveis na Unidade escolar para adquirir os materiais e equipamentos necessários para desenvolver as aulas? Materiais desportivos e equipamentos Quais materiais e equipamentos são necessários para desenvolver as aulas? Existem materiais e quipamentos disponíveis na Unidade escolar necessários para desenvolver as aulas? Existem verbas disponíveis na Unidade escolar para adquirir os materiais e equipamentos necessários para desenvolver as aulas? Diagnóstico – Espaço físico Existem espaços físicos disponíveis para desenvolver as aulas? Será preciso adaptar algum espaço físico para desenvolver a aula? A Escola tem verba para adaptar algum espaço físico? Horário Existe disponibilidade de horários para ocupar os espaços físicos disponíveis na Unidade escolar; Os horários disponíveis para as aulas acontecerem atendem a demanda dos estudantes? Planejamento e escrita do Projeto de Atividades Curriculares Desportivas e Artísticas - ACDA