Teste de Conhecimento (aula 2)

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Estética e História da Arte Contemporânea
Teste de Conhecimento aula 2
	
	 1a Questão
	
	
	
	
	Região onde foram produzidos os conceitos de História, Filosofia, Arte e se tentou explicar a vida por meio de mitos e destinos. No campo da arte surgiu o teatro. A questão apresenta características da área considerada como o berço da cultura ocidental:
		
	
	Bizâncio;
	
	China.
	
	Mesopotâmia;
	
	Egito;
	 
	Grécia;
	
	
	 2a Questão
	
	
	
	
	O Renascimento foi um movimento marcado por uma corrente de pensamento que traz uma valorização do ser humano e da natureza. Essa corrente foi chamada de :
		
	
	Realismo
	
	Positivismo
	 
	Humanismo
	
	Romantismo
	
	Teocentrismo
	 
	
	 3a Questão
	
	
	
	
	" Período artístico e literário que se iniciou na Europa no final do século XVIII, espalhando-se pelo mundo até o final do século XIX, a França foi a área de seu maior desenvolvimento. Como características principais do período, destacam-se a valorização das emoções, liberdade de criação, amor platônico, temas religiosos, dentre outros." O texto caracteriza o período do :
		
	
	Impressionismo
	
	Expressionismo Abstrato
	
	Realismo
	
	Fauvismo
	 
	Romantismo
	
	
	 4a Questão
	
	
	
	
	A Monalisa ou La Gioconda é uma pintura a óleo sobre painel, de propriedade do governo francês, mas foi pintada por Leonardo da Vinci. A Monalisa é considerada o quadro mais famoso do mundo. Mas, curiosidades à parte, que importantes técnicas da arte renascentista, Leonardo da Vinci, o maior artista e homem renascentista - engenheiro, biólogo, escultor, pintor, arquiteto e um grande inventor - aplicou na Monalisa, que caracterizam a arte do Renascimento?
		
	
	A composição piramidal e a ausência total de perspectiva.
	 
	A composição piramidal e o uso do sfumato, conferindo perspectiva à pintura.
	
	A técnica do sfumato realizada a partir de rápidas pinceladas.
	
	A valorização de temas abstratos e a composição diagonal.
	
	O uso de cores puras que favoreciam a percepção de profundidade.
	
	
	 5a Questão
	
	
	
	
	A pintura renascentista inventa a perspectiva e, com isso, a possibilidade de pensar e representar a infinitude do espaço. Percebemos uma mudança radical da concepção espacial. A partir do Renascimento, o espaço é infinito. A criação da perspectiva possibilitou representar essa infinitude, não sendo mais possível distinguir claramente o limite entre Terra e Céu, porque esses mundos não parecem mais incomunicáveis como eram na cosmologia medieval. A partir da leitura do comentário, assinale a alternativa correta em relação ao Renascimento e à Revolução Científica:
		
	 
	A concepção aristotélica de um mundo ordenado, limitado e imóvel perde o sentido e é substituída pela ideia de um mundo em constante movimento.
	
	Os pensadores e estudiosos renascentistas, com base na Revolução Científica, passaram a acreditar em dogmas religiosos.
	
	Os indivíduos passaram a aceitar apenas aquilo que podia ser experimentado ou compreendido emocionalmente.
	
	O pressuposto do filósofo René Descartes - "Penso, logo existo"- não retrata o contexto em questão, por isso não identifica a Revoluçao Científica.
	
	Não ocorreram grandes mudanças na estrutura do pensamento ocidental com a Revolução Científica, durante o Renascimento.
	 
	
	 6a Questão
	
	
	
	
	Quando o Imperador Constantino converteu-se à religião cristã, por volta do ano 317, permitindo assim que o Cristianismo fosse livremente professado por todo o Império Romano, a arte cristã se libertou tomando novos impulsos. Quanto ao panorama da arte cristã após ser oficializada em Roma, pode ser afirmado que :
		
	
	mesmo depois do reconhecimento do Cristianismo como religião oficial do Império Romano, as crenças pagãs ainda inspiravam os artistas.
	
	a arte cristã, mesmo depois de oficializada, limitou-se a trabalhos produzidos nas catacumbas romanas, manifestações artísticas toscas e simples.
	 
	as técnicas de produção artística da arte cristã, enquanto religião oficial do Império Romano, foram introduzidas por povos bárbaros invasores, vindos do leste europeu.
	 
	muitos símbolos do Cristianismo primitivo, que podiam ser encontrados, principalmente, nas catacumbas da Roma antiga, aparecem na referida arte cristã, em geral com grande força expressiva.
	
	a arte cristã, mesmo depois de ser oficializada, não foi reconhecida pelos sacerdotes romanos, e continuou a ser considerada profana por eles.
	 
	
	 7a Questão
	
	
	
	
	A arte dos egípcios antigos caracterizava uma das tendências fundamentais do ser humano: a de se expressar por símbolos. Seus desenhos também eram subordinados à religião: eles acreditavam que a alma precisava de uma representação (morada) no mundo dos vivos para não ficar vagando (como uma alma "penada", como costumamos dizer em nossas crenças atuais) perdida, e poder desfrutar da vida eterna. Logo, suas representações destinavam-se a ser uma moradia do Ka. Qual a significação do termo KA, no Egito Antigo, de acordo com o contexto descrito?
		
	
	O Ka era um dos dois elementos da essência espiritual da crença romana, e um equivalente da alma na dualidade cristã corpo-espírito.
	
	O Ka era o único elemento da essência espiritual da crença grega, e um equivalente da alma na dualidade cristã corpo-espírito.
	
	O Ka era uma das quatro castas da sociedade egípcia antiga.
	 
	O Ka era um dos quatro elementos da essência espiritual da crença egípcia, e um equivalente da alma na dualidade cristã corpo-espírito.
	
	O Ka era um dos elementos da essência espiritual da crença egípcia, e um equivalente do corpo na dualidade cristã corpo-espírito.
	 
	
	 8a Questão
	
	
	
	
	O homem pré-histórico que produzia imagens no interior de cavernas, não com o intuito de decorá-las, mas como parte de rituais mágicos, cujo objetivo seria o sucesso nas caçadas ou, talvez, para que a caça surgisse novamente com o fim da Era Glacial, viveu na Idade da Pedra...
		
	
	Polida, ou Período Neolítico.
	
	Polida, ou Período Paleolítico.
	
	Polida, ou Período Mesolítico.
	
	Lascada, ou Período Neolítico.
	 
	Lascada, ou Período Paleolítico.
	
		1.
		Quando o Imperador Constantino converteu-se à religião cristã, por volta do ano 317, permitindo assim que o Cristianismo fosse livremente professado por todo o Império Romano, a arte cristã se libertou tomando novos impulsos. Quanto ao panorama da arte cristã após ser oficializada em Roma, pode ser afirmado que :
	
	
	
	a arte cristã, mesmo depois de ser oficializada, não foi reconhecida pelos sacerdotes romanos, e continuou a ser considerada profana por eles.
	
	
	as técnicas de produção artística da arte cristã, enquanto religião oficial do Império Romano, foram introduzidas por povos bárbaros invasores, vindos do leste europeu.
	
	
	a arte cristã, mesmo depois de oficializada, limitou-se a trabalhos produzidos nas catacumbas romanas, manifestações artísticas toscas e simples.
	
	
	muitos símbolos do Cristianismo primitivo, que podiam ser encontrados, principalmente, nas catacumbas da Roma antiga, aparecem na referida arte cristã, em geral com grande força expressiva.
	
	
	mesmo depois do reconhecimento do Cristianismo como religião oficial do Império Romano, as crenças pagãs ainda inspiravam os artistas.
	
		2.
		O Neoclassicismo foi um movimento cultural nascido na Europa em meados do século XVIII, que teve larga influência no progresso social dentro de uma forte moldura ética, em toda a arte e cultura do ocidente, até meados do século XIX. Apresentou como base:
	
	
	
	o apoio aos excessos decorativistas e dramáticos do Barroco e Rococó;
	
	
	o retorno ao estilo greco-romano e repúdio ao Formalismo e Racionalismo;
	
	
	os ideais do Iluminismo e um renovado interesse pela cultura da Antiguidade clássica;
	
	
	os ideais do Humanismo e um renovado interesse pela a arte medieval, principalmente a gótica.
	
	
	a contestação do progresso social dentro de uma forte moldura ética;3.
		No Brasil, a arte rococó se manifestou também por um dos mais ilustres artistas, o Aleijadinho. Antônio Francisco Lisboa foi escultor, entalhador e arquiteto. Ele fez muitos trabalhos de escultura. Com relação ao Rococó, assinalar a única opção correta:
	
	
	
	Rococó é um estilo artístico que se desenvolveu na Europa no século XVI, e está inserido na arte renascentista;
	
	
	A originalidade do Rococó é caracterizada pela intensa utilização das linhas retorcidas e pela utilização de formas mais pesadas que as barrocas.
	
	
	Estilo artístico marcado pelo uso de linhas fortes e delicadas; não eram utilizadas linhas curvas pelos artistas;
	
	
	Ao contrário do que aconteceu em grande parte dos países europeus, o Rococó ao chegar ao Brasil, em meados do século XVIII, não teve influência de temas religiosos;
	
	
	Rococó é um movimento artístico nascido na França, no início do século XVIII, cerca de 1715. O fenômeno é uma vertente oriunda do Barroco;
	 
		
	
		4.
		No que diz respeito à arte barroca, assinale a alternativa INCORRETA.
	
	
	
	Trata-se de um estilo artístico que, comumente, se relaciona com a realidade pela via da alegoria.
	
	
	Trata-se de um estilo artístico cujas pinturas apresentam ricos detalhes e ornamentos.
	
	
	Trata-se de um estilo artístico racional cujas pinturas apresentam equilíbrio e simetria.
	
	
	Trata-se de um estilo artístico que utiliza fortes contrastes de luz e sombra em suas pinturas.
	
	
	Trata-se de um estilo artístico que possui Rembrandt como um de seus grandes mestres.
	
		5.
		O filme "Os Miseráveis", inspirado na clássica obra Les Misérables, do escritor Victor Hugo, conta uma história que se passa em plena Revolução Francesa do século XIX. Jean Valjean (Hugh Jackman) rouba um pão para alimentar a irmã mais nova e acaba sendo preso por isso. Solto tempos depois, ele tentará recomeçar sua vida e se redimir. Ao mesmo tempo em que tenta fugir da perseguição do inspetor Javert (Russell Crowe).
Victor Hugo, romancista, poeta e dramaturgo romântico, começou a planejar esse grande romance sobre miséria e injustiça social por volta de 1830, quando as novas fábricas faziam surgir operários miseráveis nas cidades da Europa, que conviviam com artistas e escritores, e cuja pobreza deixou de ficar restrita aos campos distantes.
De acordo com o enunciado da questão, assinale a alternativa coerente com as características e preocupações dos artistas do Romantismo.
	
	
	
	Os artistas tinham predileção por cores e decorações delicadas, materializadas num sentimento de alegre frivolidade.
	
	
	Os artistas deixaram de acreditar em dogmas e passaram a aceitar apenas aquilo que podia ser experimentado ou compreendido racionalmente, distanciando-se do eixo teocêntrico.
	
	
	Os artistas se inspiravam nas formas primitivas da arte clássica: o puro contorno linear e a abolição do claro-escuro, pois a essência da pureza residia no mármore branco da estatuária grega.
	
	
	Os artistas confiavam no instinto, opondo-se ao racionalismo. Perseguiam a paixão e cultuavam a natureza e a imaginação.
	
	
	Os artistas buscavam o ideal de beleza e o retratavam de acordo com proporções matemáticas.
	
	
	
		7.
		A Monalisa ou La Gioconda é uma pintura a óleo sobre painel, de propriedade do governo francês, mas foi pintada por Leonardo da Vinci. A Monalisa é considerada o quadro mais famoso do mundo. Mas, curiosidades à parte, que importantes técnicas da arte renascentista, Leonardo da Vinci, o maior artista e homem renascentista - engenheiro, biólogo, escultor, pintor, arquiteto e um grande inventor - aplicou na Monalisa, que caracterizam a arte do Renascimento?
	
	
	
	O uso de cores puras que favoreciam a percepção de profundidade.
	
	
	A valorização de temas abstratos e a composição diagonal.
	
	
	A composição piramidal e o uso do sfumato, conferindo perspectiva à pintura.
	
	
	A composição piramidal e a ausência total de perspectiva.
	
	
	A técnica do sfumato realizada a partir de rápidas pinceladas.