Pop Art

Prévia do material em texto

Surgiu na Inglaterra nos anos 1950, com o termo criado por
Lawrence Alloway, e se popularizou nos anos 1960 em Nova
York.
Apesar de inspirada na cultura popular, a Pop Art é uma
interpretação crítica dessa cultura. Teve forte influência na
moda e no grafismo, e se baseia na estética da cultura de
massas, frequentemente criticada por intelectuais.
A Pop Art é um movimento artístico que retrata temas
ligados ao consumo, publicidade e estilo de vida americano.
Os artistas usavam símbolos
populares para ironizar o
consumismo e criticar a
sociedade capitalista. Mesmo com
essa crítica, a Pop Art se
misturava com a indústria
cultural. A linguagem direta e
figurativa contrastava com a arte
moderna abstrata, aproximando
arte e vida por meio de símbolos
acessíveis.
Aproximação entre arte e
cotidiano;
Cores vibrantes;
Inspiração em publicidade e
cultura de massa;
Serigrafia e estética industrial;
Reproduções em série;
Uso de celebridades e
quadrinhos como tema.
 Andy Warhol foi o maior nome do
movimento, conhecido por retratar
celebridades de forma impessoal. Entre suas
obras mais famosas:
1.Marilyn Monroe (1962) – Criada após a
morte da atriz, reproduzida em várias
versões coloridas.
2.Elvis (1963) – Representação do cantor
com estética publicitária.
3.Sopa Campbell (1962) – Série com latas
de sopa, símbolo do consumo em massa.
Na Inglaterra, o grupo precursor foi o Independent Group, com artistas como:
Eduardo
Paolozzi
Richard
Hamilton
Peter Blake
Nos EUA, os principais nomes foram:
Roy Lichtenstein
Claes Oldenburg
James
Rosenquist
Tom
Wesselmann
Wayne
Thiebaud
Jasper Johns
Durante a ditadura, a Pop Art brasileira teve um papel crítico e político, dialogando com o
povo por meio da estética pop. Destaques:
“Não há vagas” (1965)
critica a exclusão social. é conhecido por usar a
estética pop, mas sem o viés
crítico do movimento
original.
ROMERO BRITOROMERO BRITORUBENS GERCHMANRUBENS GERCHMAN ANTONIO DIASANTONIO DIAS
CLAUDIO TOZZICLAUDIO TOZZI