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Quais são as coleções mais famosas da 
Alta Costura?
A história da Alta Costura é marcada por coleções memoráveis que revolucionaram o mundo da moda. 
Algumas dessas criações se tornaram verdadeiros marcos históricos, não apenas por sua beleza, mas 
por seu impacto duradouro na indústria.
A coleção "Lesage" de Christian Dior, apresentada em 12 de fevereiro de 1947 no salão da Avenue 
Montaigne em Paris, foi um momento decisivo na moda. O icônico "Bar Suit" desta coleção apresentava 
uma jaqueta em seda shantung cor marfim com cintura marcada a 70 centímetros, ombros naturalmente 
arredondados e uma saia plissada em lã preta que utilizava impressionantes 12 metros de tecido. Os 
vestidos de noite da coleção eram decorados com mais de 50.000 cristais e pérolas bordados à mão 
pelo ateliê Lesage, exigindo mais de 1.000 horas de trabalho por peça.
A coleção "Circus" de Elsa Schiaparelli, apresentada em 1938, causou sensação com suas peças 
surrealistas. O destaque foi o vestido "Skeleton", que utilizava quilting e padronagem tridimensional para 
criar a ilusão de ossos humanos em relevo sobre seda preta. A coleção incluía também o icônico chapéu 
em forma de sapato, confeccionado em veludo negro com salto de 15 centímetros, e o vestido "Tears", 
que simulava rasgos na roupa através de um elaborado trabalho de estamparia em trompe l'oeil que 
exigiu mais de 400 horas de desenvolvimento.
A revolucionária coleção "Spring/Summer 1992" de Jean Paul Gaultier, apresentada no Carrousel du 
Louvre, trouxe 73 looks que desafiaram todas as convenções. O ponto alto foi o icônico vestido em 
couro preto com elementos sadomasoquistas, usado por Madonna em seu álbum "Erotica". A coleção 
incluía smoking femininos desconstruídos com calças de cintura ultra-baixa (apenas 15 centímetros 
acima do quadril), corpetes metálicos inspirados na arquitetura Art Déco, e uma série de peças em tule 
transparente com aplicações de correntes banhadas a ouro.
A última coleção de Alexander McQueen, "Plato's Atlantis" (Spring/Summer 2010), apresentada no 
Palais Omnisports de Paris-Bercy, foi uma obra-prima tecnológica. A peça central era o "Armadillo Boot", 
uma bota de 30 centímetros de altura que alterava completamente a postura das modelos. Os vestidos 
apresentavam estampas digitais criadas por computador que reproduziam escamas de serpentes 
marinhas em degradês de azul-turquesa a verde-esmeralda, com mais de 50 tons diferentes em cada 
peça. O vestido "Jellyfish", com suas 1.500 luzes LED programadas para pulsar como uma verdadeira 
água-viva, levou 85 dias para ser produzido.
A coleção "Matrix" de Iris van Herpen (Fall/Winter 2016) redefiniu os limites entre moda e tecnologia. O 
destaque foi um vestido criado através de impressão 4D, utilizando filamentos termoplásticos que 
reagiam à temperatura corporal, alterando sua forma durante o desfile. Cada peça exigia 300 horas de 
modelagem digital antes da impressão, que levava mais 160 horas para ser concluída. A designer 
colaborou com cientistas do MIT para desenvolver um novo material que combinava seda com 
nanotubos de carbono, criando tecidos que mudavam de cor com o movimento.
A memorável coleção "Russian Ballets" de Yves Saint Laurent (Fall/Winter 1976) prestou homenagem 
aos Ballets Russes de Diaghilev. O ponto alto foi o "vestido Firebird", que utilizava mais de 100.000 
plumas tingidas à mão em degradê do vermelho ao dourado, aplicadas uma a uma ao longo de 720 
horas de trabalho. Os casacos bordados da coleção incorporavam técnicas tradicionais russas de 
passamentaria, com cada peça exigindo até 2.500 horas de trabalho manual nos ateliês Lesage.
Essas coleções não são apenas roupas, mas verdadeiras obras de arte que demonstram o ápice da 
criatividade e da técnica da Alta Costura. Suas peças originais são hoje conservadas em importantes 
museus como o Metropolitan Museum of Art em Nova York, o Victoria and Albert Museum em Londres, 
e o Musée des Arts Décoratifs em Paris, onde podem ser apreciadas em detalhes únicos que revelam a 
maestria de seus criadores. Muitas dessas peças são regularmente apresentadas em exposições 
itinerantes que atraem milhões de visitantes, comprovando o fascínio duradouro que a Alta Costura 
exerce sobre o público em geral.

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